Tournages > Clint Eastwood devrait realiser un biopic sur J. Edgar Hoover, le fondateur de l'actuel FBI, qu’ecrira Dustin Lance Black, le scenariste d’ «Harvey Milk». >> Lire tout l'article | sur AlloCine - le Jeudi 11 Mars 2010

Clint Eastwood devrait mettre en scene un biopic sur J. Edgar Hoover, le fondateur de l'actuel FBI (jusqu'alors appele Bureau of Investigation (BOI)).

Le realisateur Clint Eastwood fetera bientot ses 80 ans mais, comme nous l'avons deja souligne, il ne leve pas le pied. Alors que Invictus est encore a l'ecran, il vient d'achever son dernier film, le thriller surnaturel Hereafter, avec Matt Damon, et s'engage deja sur un nouveau projet puisqu'il devrait diriger le biopic sur J. Edgar Hoover.

Un realisateur de choix a ete trouve pour plancher sur le tournage du biopic de J. Edgar Hoover, le fondateur du FBI : Clint Eastwwod. Il y a quelques jours, on apprenait que Ron Howard s'interessait a un projet de biopic dedie au destin exceptionnel (et controverse) de J. Edgar Hoover , le fondateur du FBI. L'homme presida le Bureau Federal d'Investigation de sa creation, en 1935, jusqu'a sa mort, en 1972. Autant dire qu'il a vu passer un certain nombre de dossiers secrets, et qu'il a ete implique dans les plus hautes affaires d'Etat. Il etait notamment en fonction lors des assassinats des freres Kennedy et de Martin Luther King, et il a ete accuse, apres sa mort, d'avoir dissimule de nombreuses preuves lors d'enquetes, a des fins politiques. Sans parler de sa vie privee et de sa supposee homosexualite. C'est certainement ces multiples facettes qui ont attire Clint Eastwood , qui, selon Entertainment Weekly, aurait accepte de realiser le film sur sa vie. Il aurait donc ete engage par Brian Glazer et Ron Howard, les producteurs du film, pour tourner ce biopic a partir d'un scenario de Dustin Lance Black ( Harvey Milk ). A bientot 80 ans, le cineaste est infatigable. Il vient de terminer le tournage d' Hereafter , avec Matt Damon , Bryce Dallas Howard et Cecile de France , qui sortira cet automne. J. Edgar Hoover : premieres infos sur le biopic du fondateur du FBI Cesar 2010 : le meilleur film etranger est Gran Torino, de Clint Eastwood Clint Easwood : realisateur etranger prefere des Francais Vote - Un Western avec Clint ? C'est bien mieux qu'une romance avec Clooney !

Clint Eastwood est des a present le realisateur attache au projet de biopic sur J. Edgar Hoover, directeur du FBI. Le scenario a ete

Clint Eastwood aime l'Histoire en ce moment. Alors que son dernier film, Invictus, evoquait l'Apartheid et Nelson Mandela, le realisateur ...

Le fondateur et patron du FBI durant 48 ans interesse bien des gens. L'autre jour, le nom de Ron Howard etait avance a propos d'un possible biopic sur Edgar Hoover (voir article :Ron Howard espionne Edgard Hoover). En ce jeudi 11 mars il semble avoir cede

Alors que Clint Eastwood est actuellement en phase de post-production de son dernier long-metrage, Hereafter avec Matta Damon Cecile de France dont l'action se situe a Hawai, Londres et Paris, le cineaste le plus actif de sa generation, avec Woody Allen, enchaine les projets. En effet, selon le Hollywood Reporter, Clint travaillerait sur un futur biopic ayant pour personnage principal Edgar Hoover, fondateur et directeur du FBI pendant 48 ans. (11/03/2010)

Neuf ans apres s'etre fait connaitre avec son titre Clint Eastwood, c'est avec le nom d'une autre star d'Hollywood que Gorillaz cree l'evenement. Pour les besoins du clip de leur nouveau single "Stylo", [...]

Gorillaz se paye un acteur de luxe pour son nouveau clip : Bruce Willis . Grandiose ! Bruce Willis s'offre une course poursuite avec les personnages de Gorillaz dans le nouveau clip du groupe, intitule Stylo. Melange d'animation et de prises de vues reelles, la video suit l'echapee belle des personnages cultes du groupe sur une route desertique. S'ils parviennent a echapper a la police, lls tombent malheureusement pour eux sur un Bruce Willis tres en forme, qui n'a pas l'intention de les laisser filer ! Dans son bolide, l'acteur est intouchable. Et pour ceux qui ne l'auraient pas reconnu du premier coup d'oeil, il retire ses lunettes de soleil et lance un regard camera des plus moqueurs et insistants. Si l'on savait le groupe de Damon Albarn tres inspire par le cinema (le remier single du groupe a avoir cartonne n'etait-il pas intitule Clint Eastwood ?), l'apparition de Bruce Willis dans leur dernier clip confirme leur ambition artistique. Car au dela de la musique, le groupe a cree un univers visuel impressionnant, reprenant clip apres clip leurs personnages de BD, jusqu'a ce que leurs videos forment une histoire complete. Mieux, ils avaient egalement cree les dessins animes accompagnant un opera : Monkey, Journey to the West, en 2007. Apres quelques annees de separation, Damon Albarn et Jamie Hewlett, les createurs du groupe, effectuent leur grand retour sur le devant de la scene avec ce nouveau titre, Stylo, qui marque aussi une collaboration avec Mos Def - rappeur, et acteur dans Soyez sympa, rembobinez , par exemple - et Bobby Womack). Quant a Bruce Willis , apres cette escapade musicale, on le retrouvera dans Cop Out a partir du 23 juin prochain.

Apres Clint Eastwood et Ben Affleck, l?ecrivain inspire Martin Scorsese

L'auteur d' Orgueil et prejuges et zombies , qui va etre adapte au cinema avec Natalie Portman , recidive avec son roman Abraham Lincoln : Vampire Hunter . Cela fait des annees que Steven Spielberg porte en lui un projet sans cesse repousse : un biopic d'Abraham Lincoln. On peut supposer que le realisateur d' Indiana Jones veuille ainsi laisser sa trace dans l'histoire des beaux-arts avec un film a la Clint Eastwood , un truc grandiose, qui puisse rafler tous les Oscars et reunir toute l'Amerique autour de la figure federatrice du seizieme president des Etats-Unis. Celui qui a gagne la Guerre de Secession, celui qui a libere les Noirs de l'esclavage, selon l'imagerie d'Epinal. Projet toujours evoque, jamais concretise. Malchance, peur de s'y coller pour de bon, attente du bon scenario ? Mystere. Un jour, peut-etre? Pourtant, un biopic d'Abraham Lincoln est bien en cours d'ecriture. Mais pas vraiment dans le style attendu ! Nous vous l'evoquions en decembre dernier : Natalie Portman devrait etre la tete d'affiche d' Orgueil et prejuges et zombies , adaptation du bouquin eponyme de Seth Graham-Smith , au pitch aussi idiot qu'evident et efficace : Jane Austen rencontre les zombies ! Et voici que debarque une bande-annonce d'un genre particulier, qui fait la promotion du prochain livre de Graham-Smith, intitule fort a propos Abraham Lincoln : Vampire Hunter (soit Abraham Lincoln : le chasseur de vampires !). Tournee en noir et blanc (et un peu rouge sang), en DV mais de qualite tres propre, elle permet de faire connaitre un livre decale de facon innovante et intelligente. Pourtant, on doute que Spielberg choisisse comme base a son biopic cette version revisitee de la vie du president americain ! Une idee de plus sur la liste des projets fous a adapter? Et coup de chapeau a Graham-Smith : c'est grace a des idees comme ca qu'on se croit chaque jour un peu plus dans un episode des Simpson . Steven Spielberg : pret a tourner la suite de Tintin en Belgique ? Steven Spielberg : il renoue avec les dinosaures Le Lincoln de Spielberg verra le jour Pride and prejudice and zombies : David O.Russell realisateur ? Natalie Portman : Orgueil, prejuges et zombies

Dans sa chronique de Plastic Beach , Benjamin Berton nous expliquait qu'il n'y avait pas de single imparable facon "Clint Eastwood" ou "Feel Good Inc" sur le nouvel album de Gorillaz . On se laisserait presque persuader qu'il s'est trompe ... Lire la suite | 2 commentaires

Un Prophete a triomphe lors de la 35e edition des Cesar samedi soir, en remportant neuf recompenses, dont celles du meilleur film et du meilleur realisateur pour Jacques Audiard. Oracle aussi modeste que touchant, son interprete Tahar Rahim, 28 ans, a reussi un double historique en decrochant le titre de meilleur acteur et celui du meilleur espoir masculin. Au cours de cette prestigieuse soiree qui se deroulait au theatre du Chatelet, a Paris, un hommage a ete rendu au cineaste Eric Rohmer, un des pionniers de la Nouvelle vague, decede debut janvier. Et un Cesar d'honneur a ete remis a Harrison Ford par Sigourney Weaver, qui s'est exprimee en partie en francais. L'interprete d'Indiana Jones a accepte son trophee comme «un immense honneur». Lors de cette ceremonie, presidee par Marion Cotillard, ravissante en Dior, et presentee avec humour par Valerie Lemercier et Gad Elmaleh, Niels Arestrup (Un Prophete) et Emmanuelle Devos (A l'Origine), ont obtenu les trophees des meilleurs seconds roles. A 54 ans, la toujours sublime Isabelle Adjani a empoche le Cesar de la meilleure actrice. C'est la cinquieme statuette dans cette categorie pour la brune, exquise en Azzaro, qui a ainsi battu son propre record. Il «couronne peut-etre le role le plus modeste, le plus humble de ma carriere», a lance la diva magnifique a propos de La Journee de la Jupe, dans laquelle elle campe une prof a bout de nerfs qui prend ses eleves en otages dans une ecole de banlieue. «Ce petit film de Jean-Paul Lilienfeld s'est empare d'un sujet qu'on a decouvert etre un sujet tabou», a declare l'actrice, emue aux larmes, en recevant son prix des mains de son ami, Gerard Depardieu. Des tremolos dans la voix, la belle a embrasse sa mere «ou qu'elle se trouve».Du cote des nouveaux talents, Melanie Thierry, craquante enrobe Yves Saint-Laurent et bijoux Cartier, a ete sacree meilleur espoir feminin pour sa performance dans Le Dernier pour la Route. L'auteur de BD Riad Sattouf a realise le meilleur premier film pour ses portraits d'adolescents gratines dans les Beaux Gosses. L'Americain Clint Eastwood a recu l?accessit du meilleur film etranger pour Gran Torino, remis a l'auteur de la musique originale, son fils le musicien Kyle Eastwood.En revanche, Welcome de Philippe Lioret, dans lequel Vincent Lindon incarne un maitre-nageur calaisien qui vient en aide a un refugie kurde qui souhaite traverser la Manche a la nage, est reparti bredouille, alors qu'il etait cite dix fois. Regardez les coulisses en images... Dimanche 28 fevrier 2010

Le cineaste americain Clint Eastwood, 79 ans, s'est vu decerner le Cesar du meilleur film etranger pour "Gran Torino", un prix remis a son fils, le musicien de jazz Kyle Eastwood, samedi soir lors de la traditionnelle ceremonie de recompenses du 7e Art francais. "Un prophete" rafle ses premiers prix a la 35e ceremonie des CesarPalmares des vainqueurs des 20 Cesar 2010

Sans grande surprise, le film Un Prophete de Jacques Audiard, qui avait recu deja recu le grand prix du jury a Cannes, a remporte samedi soir le Cesar du meilleur film, a la suite d'une longue serie de petites statuettes: meilleur realisateur, meilleur acteur, meilleur espoir masculin, meilleur second role, meilleur scenario original, meilleure photo, meilleur decor, meilleur montage: neuf au total. Il y a quatre ans, Audiard s'en etait vues decerner huit pour De battre mon coeur s'est arrete dont celles deja du meilleur film et du meilleur realisateur. Il s'est donc surpasse. Le jeune acteur tenant le role principal, Tahar Rahim, est venu chercher les recompenses de meilleur acteur et meilleur espoir masculin. Il incarne dans Un Prophete un jeune homme apprenant a vivre dans le monde de la prison. Sourire ravageur, il a remercie l'equipe du film, sa mere, et interroge: «Vous avez deja vu un beurre fondre? Bah voila». Le Cesar de la meilleure actrice a ete decerne a Isabelle Adjani, pour son film La journee de la jupe. Elle est venue le chercher en expliquant qu'elle n'avait jamais sans doute ete aussi emue de sa vie. C'etait le cinquieme Cesar de sa carriere. Riad Sattouf est venu chercher un Cesar pour sa charmante comedie sur l'adolescence: Les Beaux Gosses; le fils de Clint Eastwood est venu chercher le Cesar du meilleur film etranger pour Gran Torino, de son pere, qui a eclipse Le Ruban blanc, palme d'or a Cannes. Sans grande surprise, le film de Philippe Lioret, Welcome, n'a rien recu: il semblait avoir peu de chances face au Prophete. Lemercier /Gad Elmaleh: duo rate La presentation etait assuree par Valerie Lemercier et Gad Elmaleh. Chacun avait deja tenu le role sans l'autre, mais ensemble, l'humour ne fonctionnait plus, ils n'ont pas reussi a inventer un univers. Une prestation tres decevante ponctuee par une etrange blague dans laquelle Lemercier expliquait: «On a pas du tout le meme humour avec Gad» et «il y a des trucs qu'il dit qui me font pas rire du tout». Cela semblait assez realiste ? et a mis la salle assez mal a l'aise. Il fallait donc se reposer sur ceux qui remettaient les Cesar pour pouvoir rire. Certains furent a la hauteur, comme Jeanne Balibar, qui a d'abord entame un chant etrange et contestable, pour s'improviser cantatrice porcine, poussant des grognements assez audacieux dans le micro. Vanessa Paradis, venue remettre le Cesar du meilleur realisateur, a joue sur son erreur de 1991, epoque a laquelle, toute jeune et tres timide, elle s'etait trompee de nom, annoncant Judith Godreche comme meilleure espoir feminin au lieu de Judith Henry. Certaines scenes etaient involontairement assez comiques aussi: comme l'arrivee de Laetitia Casta dans une robe (completement) transparente. C.P. Pour voir le palmares complet: c'est ici. Pour voir le live-tweet de Slate c'est la. Pour (re)lire les critiques des films primes: «Le Temps du prophete»; «Un Prophete, la prison comme si vous y etiez»; «Pourquoi je n'ai vraiment pas aime La Journee de la jupe»; «L'adolescence, c'est mieux au cinema.» Image de une:Tahar Rahim dans Un Prophete, DR et Tahar Rahim lors de la ceremonie des Cesar au Chatelet, par Gonzalo Fuentes/ Reuters. 27 fevrier 2010.

La ceremonie 2010 des Cesar du cinema vient de s'achever. Voici le palmares integral. Presidee par les maitres de ceremonie Valerie Lemercier et Gad Elmaleh , la 35eme ceremonie des Cesar, qui s'est deroulee le 27 fevrier 2010 au theatre du Chatelet a Paris, a distingue les films suivants : Meilleur acteur : Tahar Rahim pour Un Prophete Meilleure actrice : Isabelle Adjani dans La journee de la jupe Meilleur acteur dans un second role : Niels Arestrup pour Un Prophete Meilleure actrice dans un second role : Emmanuelle Devos pour A L'Origine Meilleur espoir masculin : Tahar Rahim pour Un Prophete Meilleur espoir feminin : Melanie Thierry dans Le dernier pour la route Meilleur scenario original : Jacques Audiard , Abdel Raouf Dafri , Nicolas Peufaillit et Thomas Bidegain pour Un Prophete Meilleure adaptation : Stephane Brize et Florence Vignon pour Mademoiselle Chambon Meilleure musique : Armand Amar pour Le Concert Meilleur son : Bruno Tarriere, Pierre Excoffier et Selim Azzazi pour Le Concert Meilleurs decors : Michel Barthelemy pour Un Prophete Meilleurs costumes : Catherine Leterrier pour Coco avant Chanel Meilleure photo : Stephane Fontaine pour Un Prophete Meilleur montage : Juliette Welfing pour Un Prophete Meilleur realisateur : Jacques Audiard pour Un Prophete Meilleur court-metrage : C'est gratuit pour les filles de Claire Burger et Marie Amachoukeli Meilleur premier film : Les beaux gosses Meilleur film documentaire : L'enfer d'Henri-Georges Clouzot de Serge Bromberg Meilleur film etranger : Gran Torino de Clint Eastwood Meilleur film : Un Prophete de Jacques Audiard Le dossier special Cesar 2010. Cesar 2010 : la liste complete des nommes

Deja sacre a Cannes et dans la course aux Oscars a Hollywood, "Un prophete", le brillant film-choc sur l'univers carceral signe par , a logiquement triomphe samedi soir aux 35e Cesar en remportant neuf prix, dont ceux du meilleur film et du meilleur realisateur. Son jeune acteur , 28 ans, a reussi un double historique en empochant le prix du meilleur acteur et celui du meilleur espoir masculin. "Je ne te remercierai jamais assez, Jacques, de m'avoir invite a bord, de m'avoir mis en premiere classe. Ces deux annees passees a tes cotes resteront a jamais gravees la, donc merci !", a lance le comedien, qui affrontait Vincent Lindon, Yvan Attal et Francois Cluzet. Cet haletant film noir le suit sous les traits de Malik El Djebena, sur lequel se referment les portes de la prison : illettre, sans famille, il est une page vierge ou vont s'inscrire les codes brutaux de l'univers carceral. S'adaptant remarquablement vite, il devient un vrai malfrat. "Je remercie mes acteurs cheris", a declare Jacques Audiard avant de faire de la scene du theatre du Chatelet une tribune politique. "Il y a des gens qui demandent juste un titre de sejour (...) ce serait bien que les pouvoirs les regardent mieux et acceptent de recevoir le collectif des cineastes pour les sans-papiers", a-t-il lance a l'adresse notamment du ministre de la Culture Frederic Mitterrand, assis dans la salle. Treize fois nomme, "Un prophete" partait largement favori, quatre ans apres le precedent triomphe d'Audiard aux Cesar 2006 ou son film "De battre mon coeur s'est arrete" avec Romain Duris avait rafle huit statuettes, dont celles de meilleur film et du meilleur realisateur. Heureux du "privilege" d'avoir tourne deux films avec Jacques Audiard, Niels Arestrup, Cesar du meilleur acteur dans un second role, a remercie le cineaste "pour tout ce sang neuf (qu'il) propose dans le cinema francais, c'est important et rejouissant". Laureat du Grand prix a Cannes et en lice pour l'Oscar du meilleur film etranger decerne a Hollywood le 7 mars, ce polar a aussi ete prime pour son scenario, une recompense partagee entre Jacques Audiard et ses co-scenaristes Abdel Raouf Dafri, Nicolas Peufaillit et Thomas Bidegain. La photo, le montage, les decors d'"Un prophete" ont aussi ete recompenses. A 54 ans, a empoche son cinquieme Cesar de la meilleure actrice, qui "couronne peut-etre le role le plus modeste de ma carriere, un film plutot humble", a-t-elle lance a propos de "La journee de la jupe" de Jean-Paul Lilienfeld ou elle campe une prof de banlieue. Au bord des larmes, elle a embrasse sa mere "ou qu'elle se trouve". Avec 1,2 million de spectateurs dans les salles ou il est sorti fin aout, "Un prophete" a deja remporte un vrai succes tant public que critique, accumulant les recompenses: Grand prix au dernier Festival de Cannes, Prix Louis-Delluc 2009, ou encore meilleur film au Festival de Londres. Il est en lice pour l'Oscar du meilleur film etranger, decerne le 7 mars a Hollywood. Du cote des nouveaux talents, Melanie Thierry, 29 ans, a ete sacree meilleur espoir feminin tandis que l'auteur de BD Riad Sattouf recevait le prix du meilleur premier film avec les portraits d'adolescents de ses "Beaux gosses". L'Americain Clint Eastwood a recu le prix du meilleur film etranger avec "Gran Torino", remis a l'auteur de la musique originale, son fils le musicien Kyle Eastwood. En 2009 le Cesar du meilleur film etait alle a "Seraphine" ou Yolande Moreau incarnait une femme peintre autodidacte a la vie tragique. afp();

Comme prevu, le Cesar du meilleur film etranger revient a Gran Torino de Clint Eastwood C'etait plie : malgre les qualites artistiques et le box office colossal de Avatar , Gran Torino etait donne gagnant de la categorie. Et c'est fait ! Pourtant, ce n'est pas vole : Gran Torino est de fait un chef d'oeuvre, le retour du grand cineaste humaniste (apres ses fresques pontifiantes ou ses films tres sombres) ; une oeuvre d'une puissance classique indeniable ; un film qui passe de la tragedie a la farce avec la meme elegance... bref, le retour d'Eastwood comme on ne l'attendait plus... De plus, ce Cesar enterine le prestige dont beneficie desormais Eastwood en France : ses films cartonnent (plus de 2 millions pour Invictus), il tourne chez nous et il recoit desormais prix et legions en pagaille ! Apres des annees d'ignorance ou de mepris, c'est peut-etre un juste retour des choses (et non, il n'est jamais trop tard : la preuve !)

Ce soir, les Cesar du cinema seront remis au Theatre du Chatelet. Vous nous avez envoye vos palmares ideaux; en moyenne cela donne ca: Meilleur film: Un prophete, de Jacques Audiard. Tout le monde le donne par ailleurs favori. Le film d'Audiard a recu le Grand prix du Jury au festival de Cannes et sera presente aux Oscars, le 7 mars. Meilleur realisateur: Jacques Audiard. Meilleur acteur: Tahar Rahim. Le jeune acteur de Un Prophete a ete encense par les critiques et les spectateurs. Il est aussi nomme dans la categorie «meilleur espoir masculin». Meilleure actrice: Kristin Scott Thomas. C'est la belle anglais que vous avez choisie, pour son role de bourgeoise qui plaque tout par amour dans Partir, de Catherine Orsini. Meilleur acteur dans un second role: Niels Arestrup. Arestrup tient le second role dans Un Prophete. Il avait deja recu ce Cesar dans un precedent film d'Audiard, en 2006: De Battre mon coeur s'est arrete. Meilleure actrice dans un second role: Emmanuelle Devos, pour A l'Origine, ou elle joue la maire d'une petite ville de la Sarthe ou vient sevir un escroc, Francois Cluzet, dont elle tombe amoureuse. Meilleir espoir masculin: Tahar Rahim Meilleur espoir feminin: Soko ?d'abord connue comme chanteuse? nommee pour son role dans A l'Origine. Meilleur premier film: Les Beaux gosses. Cette comedie realisee par Riad Sattouf est un «teen movie» a la francaise qui avait ete presente a la Quinzaine des Realisateurs a Cannes, l'an passe. Meilleur scenario original: Un Prophete Meilleure adaptation: Alex Reval et Laurent Herbiet pour Les Herbes folles. Le film d'Alain Resnais a ete adpate du roman L'Incident de Christian Gailly. Meilleur film documentaire: Ne me liberez pas je m'en charge, realise par Fabienne Godet, sur la vie de Michel Vaujour, ancien braqueur fiche au grand banditisme. Meilleur court-metrage: ¿Donde esta Kim Basinger? realise par Edouard Deluc. Meilleur film etranger: Gran Torino, le dernier film de Clint Eastwood l'emporte pour vous, surpassant notamment Le Ruban Blanc, qui avait remporte la palme a Cannes en 2009. Meilleur son : Brigitte Taillandier, Francis Wargnier, Jean-Paul Hurier pour Un Prophete. Meilleure musique ecrite pour un film: Alex Beaupain pour Non ma fille, tu n'iras pas danser. Meilleur montage: Herve de Luze pour Les Herbes Folles Meilleure photo: Stephane Fontaine pour Les Herbes Folles Meilleurs decors: Olivier Radot pour Coco avant Chanel. Le biopic retrace le chemin de la petite couturiere qui devint l'une des inventrices de la femme moderne. Meilleurs costumes: Chattoune & Fab pour Coco Chanel & Igor Stravinsky. Le film, encore centre sur l'histoire de Coco Channel (ici incarnee non par Audrey Tautou mais par Anna Mouglaglis) se focalise cette fois sur son idylle avec le compositeur russe Stravinsky, dans les annees 20. Ce soir, le palmares officiel sera annonce a partir de 20H55, en clair, sur Canal+. La ceremonie se terminera aux alentours de minuit. Vous pouvez la suivre sur le fil Twitter de Slate, ici. Image de une: Corbis, DR. Espace presse des Cesars.

Les Cesar, recompenses annuelles du cinema francais, sont decernes samedi soir a Paris avec comme grand favori "Un prophete" de Jacques Audiard, film-choc sur l'univers carceral deja prime au festival de Cannes et candidat de la France aux Oscars. La ceremonie, qui se deroulera au theatre du Chatelet, sera presidee par l'actrice Marion Cotillard, dont la carriere a pris des accents hollywoodiens depuis son sacre americain pour "La Mome". Elle sera egalement marquee par le retour, apres de longues annees, d'Isabelle Adjani sur les ecrans dans "La journee de la jupe", film pour lequel elle est nommee dans la categorie meilleure actrice face a Audrey Tautou ("Coco avant Chanel") et Dominique Blanc ("L'autre"). Isabelle Adjani, l'heroine de "L'ete meurtrier", detient le record de Cesar de la meilleure actrice, avec quatre trophees. Un Cesar d'honneur sera, par ailleurs, remis en sa presence a Harrison Ford, 67 ans, tandis qu'un long hommage sera rendu a Eric Rohmer, pionnier de la Nouvelle Vague et cineaste du badinage amoureux disparu le 11 janvier a l'age de 89 ans. Nomme 13 fois, "Un prophete" est deja le grand evenement cinematographique de l'annee 2009 en France. Il a remporte un vrai succes tant public, avec 1,2 million de spectateurs dans les salles, que critique puisqu'il accumule les recompenses. Deja Grand Prix au dernier festival de Cannes, Prix Louis-Delluc 2009, meilleur film au Festival de Londres, il vient encore d'obtenir le Bafta, recompenses britanniques du cinema, du meilleur film en langue non anglaise. "Un prophete" est un haletant film noir qui offre une plongee dans l'univers carceral en France, souvent denonce comme offrant parmi les pires conditions de detention de l'Union europeenne. Le spectateur suit Malik El Djebena (Tahar Rahim, nomme pour le Cesar du meilleur acteur), un garcon de 19 ans sur lequel se referment pour six ans, les portes de la prison. Orphelin, illettre, il est une page vierge sur laquelle vont venir s'inscrire les codes brutaux de l'univers carceral. Le film est notamment nomme dans la categorie meilleur film et meilleur realisateur, deux prix qu'a deja remportes en 2006 Jacques Audiard, fils du celebre dialoguiste Michel Audiard, pour "De battre mon coeur s'est arrete". Deux autres films qui ont egalement remporte un grand succes public sont en lice pour les Cesar du meilleur film et meilleur realisateur. Il s'agit de "Welcome", film de Philippe Lioret sur les immigrants clandestins afghans ou irakiens qui essaient de passer de France en Grande-Bretagne, et "Le concert" de Radu Mihaileanu, histoire d'Andrei Filipov, le plus grand chef d'orchestre d'Union sovietique sous Brejnev qui, devenu homme de menage au Bolchoi, prend sa revanche en organisant un concert avec ses anciens amis musiciens au theatre du Chatelet, a Paris. Parmi les candidats au Cesar du meilleur film etranger figurent l'Americain James Cameron avec son oeuvre en 3D au succes planetaire "Avatar", et ses compatriotes Clint Eastwood ("Gran Torino") et Gus Van Sant ("Harvey Milk") et l'Autrichien Michael Haneke avec "Le Ruban blanc". La ceremonie sera presentee par un duo d'humoristes forme par Valerie Lemercier et Gad Elmaleh. Vingt trophees seront decernes. Les Cesar sont attribues par un college de 3.900 professionnels du 7e art compose notamment d'acteurs, de realisateurs, de scenaristes, de producteurs, d'agents, de techniciens, de distributeurs et d'exploitants de salles. afp();

Le chanteur Bob Dylan et l'acteur Clint Eastwood figuraient en bonne place sur la liste des...

Le chanteur Bob Dylan et l'acteur Clint Eastwood figuraient en bonne place sur la liste des personnalites que Barack Obama entendait honorer d'une medaille des Arts et humanites lors d'une ceremonie a la Maison Blanche.

Le President Obama a remis hier en mains propres la medaille des Arts et Humanites, l'equivalent de notre Legion d'honneur, a deux maitres dans leur discipline : Clint Eastwood et Robert Zimmerman alias Bob Dylan. Lors de cette ceremonie a la Maison Bla

Bob Dylan et Clint Eastwood ont ete decores par Barack Obama d'une medaille des Arts et humanites lors d'une ceremonie a la Maison Blanche. "De tout...

Consultant sur The Dark Knight , David Goyer sera scenariste a part entiere sur le prochain Superman : The Man of Steel. Apres plusieurs mois de tergiversations, entre les recettes de Superman Returns , qui a tout juste fini par etre rentable, et un proces remporte par les heritiers de Joe Shuster , le createur du super-heros leur donnant droit de preemption sur cette licence, sans compter le projet parallele que tente de monter Mark Millar , Warner bros. finit par avancer ses pions, en officialisant un nouveau Superman avec l'annonce de l'embauche d'un scenariste. David Goyer aura la lourde charge de redonner du punch au kryptonien. L'homme est familier du monde des super heros : il etait co-auteur de Batman begins et consultant sur le scenario de The dark knight . Un pitch a deja ete fourni au studio, alliant a la fois certaines fondations du personnage (la forteresse de solitude et Lex Luthor seraient dans les parages) et epoque contemporaine (le Daily Planet, journal ou travaille Clark Kent y vivrait tres mal la crise de la presse suite a l'avenement d'Internet) qui s'en dit tres satisfait. L'arrivee de Goyer ne fait que relancer la rumeur selon laquelle Warner voudrait confier ce nouveau Superman a Christopher Nolan , le realisateur des deux precedents Batman. Exit donc Bryan Singer , un temps envisage pour rempiler. Seul le titre qu'il avait prevu, The man of steel , reste. Louis Leterrier : il veut realiser Superman ! Christopher Nolan : il sera le maitre de Superman Le QG des super-heros : Sherlock Holmes est-il membre ? Batman : la suite de The Dark Knight se precise FlashForward : le scenariste David Goyer (Batman Begins) quitte la serie prematurement Superman : casting reve pour le reboot : Daniel Craig, Clint Eastwood et Daniel Day-Lewis ! Taylor Swift : non, ce n'est pas une Supergirl Justice League & Suicide Squad : des super-heros par douzaine !

Avec son dernier film Shutter island, Martin Scorsese poursuit sa collaboration avec Leonardo DiCaprio, rend hommage au film noir des annees 50, et reussit un brillant exercice d'adaptation. Entretien. Adapte du roman de Dennis Lehane (l'auteur de Mystic River, mis en scene par Clint Eastwood), Shutter island est une histore ideale pour le cinema : une enquete policiere sert de pretexte a reveler le cheminement interieur d'un detective perturbe. Dans son esprit, le film qu'en a tire Martin Scorsese est tres fidele au roman, avec de subtiles differences. Le cineaste nous recoit dans ses bureaux sur la 57eme rue a New York, ou il a installe une salle de projection. Nous lui avons demande de nous livrer quelques cles sur la facon d'adapter un livre, autrement dit, comment traduire les mots en images et en sons. L'exercice est plus complique qu'il n'en a l'air, a cause de la nature de l'histoire, dont la revelation finale eclaire d'un jour nouveau tout ce qui precede. Scorsese en parle avec precaution, en evitant de trop en reveler, mais en donnant des indices qui prendront toute leur signification une fois le film vu. Par Gerard Delorme. Premiere : Qu'est-ce qui vous a donne envie de realiser ce film : le livre ou le script? Martin Scorsese : En fait, on m'a presente le script de Laeta Kalogridis. Je n'ai pas essaye de deviner la fin. Parfois c'est evident. Certains essayent des le debut, et trouvent. Je ne suis pas comme ca. Lorsque je lis, je visualise. Cette fois, je me suis laisse captiver et j'ai ete tres surpris par la fin. C'est seulement apres que j'ai lu le livre. Ce qui m'a convaincu, c'est la facon dont le personnage de Teddy (Leonardo DiCaprio) progresse dans l'histoire. J'ai eprouve de l'empathie pour lui, jusqu'a la revelation. Tout dependant de sa perception du monde , chaque moment est difficile a dechiffrer. J'ai suivi le voyage avec lui, et c'est ce qui a ouvert les portes de l'aspect visuel du film. Diriez-vous que l'ecriture de Dennis Lehane est cinematographique ? MS : Oui, dans la mesure ou, comme dans un film, il coupe a travers l'espace et le temps. Mais il le fait dans le texte. Son travail est assez extraordinaire, avec une particularite tres interessante : ses mots ont un pouvoir d'evocation qui depasse ce qu'il y a sur la page. Par exemple, il y a un moment au debut, ou Teddy est recu dans le bureau du docteur Cawley (Ben Kingsley). Il a pour mission de retrouver une prisonniere echappee. Et le docteur lui montre des photos de cette femme (Emily Mortimer dans le film) qui reveillent en lui des souvenirs de Dachau. Pourquoi ? Est-ce parce qu'elle ressemble a une prisonniere de camp de concentration ? Est-ce parce que sur la photo, elle est emmenee a l'asile ? Est-ce seulement une photo d'elle prise par son mari ? En relisant le livre pour verifier comment Lehane decrivait ces photos, je me suis rendu compte qu'il n'en dit rien ! (il rit) J'etais persuade qu'il l'avait fait. Je peux jurer qu'il a inscrit dans mon esprit une vision qui semble detailler la scene dans son integralite. En d'autre termes , j'avais deduit que la photo de Rachel devait la representer emaciee. Or, le texte ne le specifie aucunement ! Le livre est rempli d'exemples de ce genre. Qu'avez-vous eu a changer, et qu'avez-vous garde ? MS : Les flash-backs etaient beaucoup plus presents dans le livre. En essayant de representer ces reves (ou ces flashbacks), j'ai decouvert que moins on en montre, mieux ca vaut. J'ai donc volontairement ignore certains details tres precis.Par contre, nous voyons immediatement dans le film le visage de Dolores (Michelle Wiliams). Avec Robert Richardson (le chef op) nous avons choisi le Kodachrome pour les flashbacks afin de les rendre tres vifs et legerement derangeants. Pour evoquer Dachau, nous avons etudie les films de George Stevens tournes en 16mm Kodachrome a l'epoque de la liberation des camps. Une question s'est posee sur la facon de passer du reve a la conscience et vice-versa. Dans le film, on a recours au montage, qui se traduit physiquement par une coupe. A-t-elle un effet au niveau psychologique ou emotionnel ? Quelle information faut-il donner au spectateur lorsque le reve commence? Qu'est-ce qui vient en premier : la conscience de la pensee ou la pensee elle-meme ? Cette question nous a poursuivis tout au long du montage du film. Nous voulions que les images glissent, comme de la musique. Voila l'idee. A ce propos, la musique est tres peu presente dans le livre, alors qu'elle joue un role determinant dans le film. Comment l'avez-vous concue? MS : La seule musique citee dans le livre est un morceau de Mahler. Nous l'avons utilise. Pour le reste, avec Robbie Robertson, nous avons experimente et rassemble une vingtaine d'heures de musique symphonique contemporaine : Ligetti, Pendercki, Max Richter, John Cage, Nam June Paik, John Adams, Brian Eno. ? Nous avons surimpose et parfois combine deux ou trois morceaux ensemble. Cet accompagnement musical doit traduire non pas l'etat d'esprit de Teddy, mais sa facon de percevoir un monde qui est le sien, et qui n'arrete pas de changer. La musique doit aussi etre polyvalente, comme si elle servait en meme temps d'effet sonore. Les premieres notes entendues ressemblent au son d'une corne de brume. Le morceau, Fog tropes d'Ingram Marshall, a une qualite fantomatique tout en exercant une etrange seduction. Qu'est-ce qui attire Teddy dans ce monde ? La corne de brume ? La mer elle-meme ? Le bruit des mouettes ? Tout est musique. Je ne veux pas trop en dire pour ceux qui n'ont ni lu le livre ni vu le film, mais lorsque sur le bateau, Teddy fait face a son miroir, il se rince le visage en se disant de se controler. Et la musique reflete l'impression qu'il est au bord de la depression des le debut. Avez-vous pense a des interpretes en lisant le scenario ? MS : Des la lecture, j'ai su que le premier role etait pour Leo. Nous cherchions un projet commun depuis deux ans. Bien sur, j'ai trente ans de plus que lui, mais je crois que nous voyons le monde de la meme facon. Il est a l'aise avec les personnages que j'ai traites au fil des ans avec Robert de Niro et Harvey Keitel. Il n'a pas peur de se confronter a certains sujets et il a une facon interessante d'aller a la decouverte du role. Je ne dis pas ca a la legere, parce que nous ne savons jamais a l'avance jusqu'ou ce travail peut mener. C'est toujours intimidant au debut. Il faut faire tres attention lorsque nous commencons a detailler les multiples facettes du personnage. Cette fois, l'histoire s'y pretait encore plus que pour Howard Hughes dans Aviator. Lorsque le film a ete fini, Leo a ete surpris du chemin parcouru psychologiquement et emotionnellement. Apres les repetitions, nous pensions avoir deux ou trois niveaux dans chaque scene, mais en fait il y en a plus. C'est en les jouant que ca s'est revele. Avez-vous choisi les acteurs en fonction de ce que demandait le livre ? MS : Le script etait tres proche du livre. Le docteur Cawley correspond a l'image tres classique du psychiatre des annees 50 avec son costume et sa pipe . Nous devions respecter cette apparence. Il faut aussi comprendre qu'a cette epoque, aller voir un psy voulait dire qu'on avait demissionne . Autant se laisser enfermer. Pas besoin d'un psy, si tu as une epouse et un travail. Autrement, j'ai montre des films aux acteurs pour leur suggerer des pistes . Un film crucial que j'ai montre a Leo et Mark Ruffalo, c'est Laura (Otto Preminger) a cause de ce qu'il raconte sur la nature du metier de Detective, et aussi pour Dana Andrews. Sa facon de porter sa cravate, de traverser les pieces est decisive: il ne regarde meme pas les gens. Il joue toujours a un petit jeu. Et il tombe amoureux d'un fantome qui s'avere etre vivant ! Et j'ai montre La griffe du passe (Jacques Tourneur) parce qu'il y a beaucoup de subtilite dans la facon de montrer qui ment et qui dit la verite. Shutter island rappelle aussi les films d'horrreur des annees 50. Volontairement ? MS : L'histoire l'exige, il y a beaucoup d'images typiques de ce genre de film, et je n'ai pas cherche a m'en cacher : vous verrez une demeure la nuit avec les eclairs et le tonnerre, de longs corridors sombres, une allumette qu'on gratte dans l'obscurite, et je ne parle pas des ombres sur les murs, les croix, le sentiment d'etre enferme tout le temps. Ces images sont dans le livre. Dans le film, j'ai represente les cages du batiment C pour suggerer qu'elles n'avaient ni plafond ni plancher. Mais c'est peut-etre juste sa facon (a Teddy) de les percevoir. Quels autres films vous ont aide pour Shutter island? MS : L'ile des morts (Mark Robson, 1945) m'a terrifie la premiere fois que je l'ai vu, vers l'age de10 ans. Une femme est enterree vivante, puis disparait dans la nuit, vetue d'un liceul. Cette scene m'a fait tellement peur que j'ai du quitter la salle ! Et pourtant, on ne voit rien. C'est un film que je montre beaucoup a cause des mouvements de camera lents et tranquilles. Et aussi pour son atmosphere tres claustrophobique, le sentiment d'une mort ineluctable, et un sens extraordinaire du rituel. A cause d'une epidemie, l'ile est mise en quarantaine. Les habitants ont pris l'habitude de se laver les mains et d'eviter tout contact. Un docteur adresse une priere a Hermes, pour que Cerbere, le chien d'Hades, garde l'ile. Dans un autre style,Vaudou (Jacques Tourneur 1943) est un vrai travail de poesie visuelle. La septieme victime (Mark Robson, 41), Les innocents (Jack Clayton, 61), La maison du diable (Robert Wise, 63) sont d'autres films que j'ai montres a l'equipe, pour donner le ton. Il n'etait pas question de reproduire ces films qui sont des reflets de leur epoque. Cependant, on peut s'y referer et leur rendre hommage, a condition de ne pas en avoir peur et de le faire serieusement, sans ironie. Quels cineastes vous surprennent aujourd'hui ? MS : La lumiere de Souleymane Cisse m'a beaucoup inspire. Son dernier Dis-moi qui tu es etait tres bon. J'aime aussi Lumiere silencieuse de Carlos Reygadas parce qu'il m'emmene dans un autre monde. Les films de Lars von Trier sont fortement choquants et vous font reflechir a la nature du cinema, meme si vous n'etes pas d'accord avec le style. Mais le cinema evolue et c'est normal qu'il change. Dans quel sens evolue-t-il ? MS : J'en parlais recemment avec Paul Schrader (le scenariste de Taxi driver). Il me racontait comment un jeune aujourd'hui regarde une version restauree des Chaussons rouges : sur son ecran d'ordinateur, en ecoutant simultanement le commentaire audio. Si un de ses amis l'appelle sur skype, il fera tout a la fois : regarder le film, parler a son ami et ecouter le commentaire. C'est une experience tres differente de la mienne. Lorsque, enfant, je regardais Citizen Kane a la tele, il y avait des coupures publicitaires, ma mere parlait, des gens entraient et sortaient de l'appartement qui etait minuscule, les voisins s'engueulaient, les chiens aboyaient. Il fallait etre obsede par l'image pour rester concentre. Mais les nouvelles generations voient les choses d'une facon nouvelle. Etes-vous pret a utiliser des cameras numeriques ? MS : Si j'en avais eu , je m'en serais servi pour Mean streets. Mais a l'heure actuelle, je n'ai pas l'intention de m'y mettre, tant que la qualite ne sera pas a la hauteur de la pellicule. Ceci dit, la technologie evolue tres rapidement. Je n'ai pas encore vu Public enemies, mais Schrader dit que c'est visuellement extraordinaire. Michael Mann y travaille depuis des annees. C'est une forme nouvelle, qui permet entre autres de sauter l'etape des rushes. Sur le plateau, vous pouvez verifier le resultat immediatement. Mais je tiens quand meme au rituel des rushes, parce qu'on a besoin de regarder les prises l'une apres l'autre pour comparer les performances.

Avec son dernier film Shutter island, Martin Scorsese poursuit sa collaboration avec Leonardo DiCaprio, rend hommage au film noir des annees 50, et reussit un brillant exercice d'adaptation. Entretien. Adapte du roman de Dennis Lehane (l'auteur de Mystic river, mis en scene par Clint Eastwood), Shutter island est une histore ideale pour le cinema : une enquete policiere sert de pretexte a reveler le cheminement interieur d'un detective perturbe. Dans son esprit, le film qu'en a tire Martin Scorsese est tres fidele au roman, avec de subtiles differences. Le cineaste nous recoit dans ses bureaux sur la 57eme rue a New York, ou il a installe une salle de projection. Nous lui avons demande de nous livrer quelques cles sur la facon d'adapter un livre, autrement dit, comment traduire les mots en images et en sons. L'exercice est plus complique qu'il n'en a l'air, a cause de la nature de l'histoire, dont la revelation finale eclaire d'un jour nouveau tout ce qui precede. Scorsese en parle avec precaution, en evitant de trop en reveler, mais en donnant des indices qui prendront toute leur signification une fois le film vu. Par Gerard Delorme. Premiere : Qu'est-ce qui vous a donne envie de realiser ce film : le livre ou le script? Martin Scorsese : En fait, on m'a presente le script de Laeta Kalogridis. Je n'ai pas essaye de deviner la fin. Parfois c'est evident. Certains essayent des le debut, et trouvent. Je ne suis pas comme ca. Lorsque je lis, je visualise. Cette fois, je me suis laisse captiver et j'ai ete tres surpris par la fin. C'est seulement apres que j'ai lu le livre. Ce qui m'a convaincu, c'est la facon dont le personnage de Teddy (Leonardo Di Caprio) progresse dans l'histoire. J'ai eprouve de l'empathie pour lui, jusqu'a la revelation. Tout dependant de sa perception du monde , chaque moment est difficile a dechiffrer. J'ai suivi le voyage avec lui, et c'est ce qui a ouvert les portes de l'aspect visuel du film. Diriez-vous que l'ecriture de Dennis Lehane est cinematographique ? MS : Oui, dans la mesure ou, comme dans un film, il coupe a travers l'espace et le temps. Mais il le fait dans le texte. Son travail est assez extraordinaire, avec une particularite tres interessante : ses mots ont un pouvoir d'evocation qui depasse ce qu'il y a sur la page. Par exemple, il y a un moment au debut, ou Teddy est recu dans le bureau du docteur Cawley (Ben Kingsley). Il a pour mission de retrouver une prisonniere echappee. Et le docteur lui montre des photos de cette femme (Emily Mortimer dans le film) qui reveillent en lui des souvenirs de Dachau. Pourquoi ? Est-ce parce qu'elle ressemble a une prisonniere de camp de concentration ? Est-ce parce que sur la photo, elle est emmenee a l'asile ? Est-ce seulement une photo d'elle prise par son mari ? En relisant le livre pour verifier comment Lehane decrivait ces photos, je me suis rendu compte qu'il n'en dit rien ! (il rit) J'etais persuade qu'il l'avait fait. Je peux jurer qu'il a inscrit dans mon esprit une vision qui semble detailler la scene dans son integralite. En d'autre termes , j'avais deduit que la photo de Rachel devait la representer emaciee. Or, le texte ne le specifie aucunement ! Le livre est rempli d'exemples de ce genre. Qu'avez-vous eu a changer, et qu'avez-vous garde ? MS : Les flash-backs etaient beaucoup plus presents dans le livre. En essayant de representer ces reves (ou ces flashbacks), j'ai decouvert que moins on en montre, mieux ca vaut. J'ai donc volontairement ignore certains details tres precis. Par contre, nous voyons immediatement dans le film le visage de Dolores (Michelle Wiliams). Avec Robert Richardson (le chef op) nous avons choisi le Kodachrome pour les flashbacks afin de les rendre tres vifs et legerement derangeants. Pour evoquer Dachau, nous avons etudie les films de George Stevens tournes en 16mm Kodachrome a l'epoque de la liberation des camps. Une question s'est posee sur la facon de passer du reve a la conscience et vice-versa. Dans le film, on a recours au montage, qui se traduit physiquement par une coupe. A-t-elle un effet au niveau psychologique ou emotionnel ? Quelle information faut-il donner au spectateur lorsque le reve commence? Qu'est-ce qui vient en premier : la conscience de la pensee ou la pensee elle-meme ? Cette question nous a poursuivis tout au long du montage du film. Nous voulions que les images glissent, comme de la musique. Voila l'idee. A ce propos, la musique est tres peu presente dans le livre, alors qu'elle joue un role determinant dans le film. Comment l'avez-vous concue? MS : La seule musique citee dans le livre est un morceau de Mahler. Nous l'avons utilise. Pour le reste, avec Robbie Robertson, nous avons experimente et rassemble une vingtaine d'heures de musique symphonique contemporaine : Ligetti, Pendercki, Max Richter, John Cage, Nam June Paik, John Adams, Brian Eno. ? Nous avons surimpose et parfois combine deux ou trois morceaux ensemble. Cet accompagnement musical doit traduire non pas l'etat d'esprit de Teddy, mais sa facon de percevoir un monde qui est le sien, et qui n'arrete pas de changer. La musique doit aussi etre polyvalente, comme si elle servait en meme temps d'effet sonore. Les premieres notes entendues ressemblent au son d'une corne de brume. Le morceau, Fog tropes d'Ingram Marshall, a une qualite fantomatique tout en exercant une etrange seduction. Qu'est-ce qui attire Teddy dans ce monde ? La corne de brume ? La mer elle-meme ? Le bruit des mouettes ? Tout est musique. Je ne veux pas trop en dire pour ceux qui n'ont ni lu le livre ni vu le film, mais lorsque sur le bateau, Teddy fait face a son miroir, il se rince le visage en se disant de se controler. Et la musique reflete l'impression qu'il est au bord de la depression des le debut. Avez-vous pense a des interpretes en lisant le scenario ? MS : Des la lecture, j'ai su que le premier role etait pour Leo. Nous cherchions un projet commun depuis deux ans. Bien sur, j'ai trente ans de plus que lui, mais je crois que nous voyons le monde de la meme facon. Il est a l'aise avec les personnages que j'ai traites au fil des ans avec Robert de Niro et Harvey Keitel. Il n'a pas peur de se confronter a certains sujets et il a une facon interessante d'aller a la decouverte du role. Je ne dis pas ca a la legere, parce que nous ne savons jamais a l'avance jusqu'ou ce travail peut mener. C'est toujours intimidant au debut. Il faut faire tres attention lorsque nous commencons a detailler les multiples facettes du personnage. Cette fois, l'histoire s'y pretait encore plus que pour Howard Hughes dans Aviator. Lorsque le film a ete fini, Leo a ete surpris du chemin parcouru psychologiquement et emotionnellement. Apres les repetitions, nous pensions avoir deux ou trois niveaux dans chaque scene, mais en fait il y en a plus. C'est en les jouant que ca s'est revele. Avez-vous choisi les acteurs en fonction de ce que demandait le livre ? MS : Le script etait tres proche du livre. Le docteur Cawley correspond a l'image tres classique du psychiatre des annees 50 avec son costume et sa pipe . Nous devions respecter cette apparence. Il faut aussi comprendre qu'a cette epoque, aller voir un psy voulait dire qu'on avait demissionne . Autant se laisser enfermer. Pas besoin d'un psy, si tu as une epouse et un travail. Autrement, j'ai montre des films aux acteurs pour leur suggerer des pistes . Un film crucial que j'ai montre a Leo et Mark Ruffalo, c'est Laura (Otto Preminger) a cause de ce qu'il raconte sur la nature du metier de Detective, et aussi pour Dana Andrews. Sa facon de porter sa cravate, de traverser les pieces est decisive: il ne regarde meme pas les gens. Il joue toujours a un petit jeu. Et il tombe amoureux d'un fantome qui s'avere etre vivant ! Et j'ai montre La griffe du passe (Jacques Tourneur) parce qu'il y a beaucoup de subtilite dans la facon de montrer qui ment et qui dit la verite. Shutter island rappelle aussi les films d'horrreur des annees 50. Volontairement ? MS : L'histoire l'exige, il y a beaucoup d'images typiques de ce genre de film, et je n'ai pas cherche a m'en cacher : vous verrez une demeure la nuit avec les eclairs et le tonnerre, de longs corridors sombres, une allumette qu'on gratte dans l'obscurite, et je ne parle pas des ombres sur les murs, les croix, le sentiment d'etre enferme tout le temps. Ces images sont dans le livre. Dans le film, j'ai represente les cages du batiment C pour suggerer qu'elles n'avaient ni plafond ni plancher. Mais c'est peut-etre juste sa facon (a Teddy) de les percevoir. Quels autres films vous ont aide pour Shutter island? MS : L'ile des morts (Mark Robson, 1945) m'a terrifie la premiere fois que je l'ai vu, vers l'age de10 ans. Une femme est enterree vivante, puis disparait dans la nuit, vetue d'un liceul. Cette scene m'a fait tellement peur que j'ai du quitter la salle ! Et pourtant, on ne voit rien. C'est un film que je montre beaucoup a cause des mouvements de camera lents et tranquilles. Et aussi pour son atmosphere tres claustrophobique, le sentiment d'une mort ineluctable, et un sens extraordinaire du rituel. A cause d'une epidemie, l'ile est mise en quarantaine. Les habitants ont pris l'habitude de se laver les mains et d'eviter tout contact. Un docteur adresse une priere a Hermes, pour que Cerbere, le chien d'Hades, garde l'ile. Dans un autre style,Vaudou (Jacques Tourneur 1943) est un vrai travail de poesie visuelle. La septieme victime (Mark Robson, 41), Les innocents (Jack Clayton, 61), La maison du diable (Robert Wise, 63) sont d'autres films que j'ai montres a l'equipe, pour donner le ton. Il n'etait pas question de reproduire ces films qui sont des reflets de leur epoque. Cependant, on peut s'y referer et leur rendre hommage, a condition de ne pas en avoir peur et de le faire serieusement, sans ironie. Quels cineastes vous surprennent aujourd'hui ? MS : La lumiere de Souleymane Cisse m'a beaucoup inspire. Son dernier Dis-moi qui tu es etait tres bon. J'aime aussi Lumiere silencieuse de Carlos Reygadas parce qu'il m'emmene dans un autre monde. Les films de Lars von Trier sont fortement choquants et vous font reflechir a la nature du cinema, meme si vous n'etes pas d'accord avec le style. Mais le cinema evolue et c'est normal qu'il change. Dans quel sens evolue-t-il ? MS : J'en parlais recemment avec Paul Schrader (le scenariste de Taxi driver). Il me racontait comment un jeune aujourd'hui regarde une version restauree des Chaussons rouges : sur son ecran d'ordinateur, en ecoutant simultanement le commentaire audio. Si un de ses amis l'appelle sur skype, il fera tout a la fois : regarder le film, parler a son ami et ecouter le commentaire. C'est une experience tres differente de la mienne. Lorsque, enfant, je regardais Citizen Kane a la tele, il y avait des coupures publicitaires, ma mere parlait, des gens entraient et sortaient de l'appartement qui etait minuscule, les voisins s'engueulaient, les chiens aboyaient. Il fallait etre obsede par l'image pour rester concentre. Mais les nouvelles generations voient les choses d'une facon nouvelle. Etes-vous pret a utiliser des cameras numeriques ? MS : Si j'en avais eu , je m'en serais servi pour Mean streets. Mais a l'heure actuelle, je n'ai pas l'intention de m'y mettre, tant que la qualite ne sera pas a la hauteur de la pellicule. Ceci dit, la technologie evolue tres rapidement. Je n'ai pas encore vu Public enemies, mais Schrader dit que c'est visuellement extraordinaire. Michael Mann y travaille depuis des annees. C'est une forme nouvelle, qui permet entre autres de sauter l'etape des rushes. Sur le plateau, vous pouvez verifier le resultat immediatement. Mais je tiens quand meme au rituel des rushes, parce qu'on a besoin de regarder les prises l'une apres l'autre pour comparer les perfomances.

L'acteur americain Sean Penn est poursuivi pour agression et vandalisme, apres s'en etre pris a un paparazzi a Los Angeles, a annonce vendredi le bureau du procureur.Sean Penn, 49 ans, avait eu une breve altercation avec un photographe le 2 octobre dernier, dans le quartier huppe de Brentwood. L'acteur aurait frappe le paparazzi a la jambe et endommage son appareil photo. Il devra se presenter devant la justice le 22 mars prochain. S'il est reconnu coupable, Sean Penn risque jusqu'a 18 mois de prison. Sean Penn avait deja eu des demeles avec un photographe. En 1987, une altercation avec un paparazzi sur un tournage lui avait valu une condamnation a 60 jours de prison. Il avait finalement passe 30 jours derriere les barreaux. Oscarise pour ses roles dans "Mystic River" de Clint Eastwood et "Harvey Milk" de Gus Van Sant, Sean Penn avait egalement ete nomme pour "La derniere marche" de Tim Robbins, "Sam, je suis Sam" de Jessie Nelson et "Accords et desaccords" de Woody Allen.

A l'occasion de la sortie de From Paris With Love de Pierre Morel , votez pour votre film d'amitie virile (et musclee, parfois) prefere ! Qu'est-ce qu'un buddy movie ? Le definir est plus ardu que l'on ne croit, si l'on se rappelle la discussion sur le dernier vote « film de zombie prefere », ou une differenciation entre film d'infecte et film de zombie faisait couler le sang. Voici la definition a laquelle nous avons adhere : un buddy movie doit reunir deux personnages masculins, que tout (ou presque) oppose au debut du film (couleurs de peau, gouts culinaires, opinions politiques?), et qui, a la fin du film, seront les meilleurs amis du monde. C'est pour cela que nous avons retire de notre selection les suites, car, par definition, si les deux heros sont super potes a la fin du film, ils le seront toujours dans le deuxieme. CQFD. Pour voter et clamer votre amour de l'amitie virile entre hommes, cliquez ici ! La liste des films retenus : L'Emmerdeur d' Edouard Molinaro (1973) La chevre de Francis Weber (1981) 48 heures de Walter Hill (1982) Les Ripoux de Claude Zidi (1984) Top Gun de Tony Scott (1986) L'Arme fatale de Richard Donner (1987) Double detente de Walter Hill (1988) Tango et Cash d' Andrei Konchalovsky (1989) La Releve de Clint Eastwood (1990) Le Dernier samaritain de Tony Scott (1991) Double Impact de Sheldon Lettich (1991) Last Action Hero de John McTiernan (1993) Toy Story de John Lasseter (1995) Une journee en enfer de John McTiernan (1995) Bad Boys de Michael Bay (1995) Men in Black de Barry Sonnenfeld (1997) Double Team de Tsui Hark (1997) Taxi de Gerard Pires (1998) Rush Hour de Brett Ratner (1998) Le Boulet d' Alain Berberian et Frederic Forestier (2001) Gomez et Tavares de Gilles Paquet-Brenner (2002) Banlieue 13 de Pierre Morel (2004) Starsky et Hutch de Todd Phillips (2004) Kiss Kiss Bang Bang de Shane Black (2005) Hot Fuzz d' Edgar Wright (2007)

Au fil des ans, Clint Eastwood, non content d'etre l'un des acteurs preferes du public, est devenu l'un des realisateurs les plus prolifiques, et les plus apprecies des critiques et des spectateurs. Ce mardi 16 fevrier, France 3 proposait de decouvrir l'une de ses realisations, dans laquelle il se met en scene : Sur la route de Madison. Face a lui, Meryl Streep incarnait, dans cette comedie romantique tintee de drame, une fermiere de l'Iowa, dont la vie se voit bouleversee par l'arrivee d'un photographe de passage. (...)

TF1 s'est impose mardi comme le leader de la soiree grace aux fans du ballon rond. Ils n'ont ete toutefois que 5,7 millions a suivre le match entre l'Olympique Lyonnais et le Real Madrid, comptant pour les huitiemes de finales de la Ligue des Champions, soit 22,7 % de parts d'audience. En deuxieme partie de soiree, la tele-realite Pascal le grand frere a de son cote rassemble 2 millions de telespectateurs. Clint Eastwood a reuni en moyenne 3,3 millions de telespectateurs, soit 13,4 de pda, grace a sa comedie romantique Sur la route de Madison diffusee sur France 3. En seconde partie de soiree, le magazine culturel Ce soir ou (jamais!) a pour sa part rassemble 500.000 telespectateurs. Le nouveau docu-realite Les parents les plus stricts du monde, place M6 en deuxieme position des audiences de la soiree, au coude a coude avec sa rivale France 3. Reunissant 3,3 millions de telespectateurs, la chaine reste cependant leader sur les menageres de moins de 50 ans, qui atteignent 21,3 % de parts d?audience. Le deuxieme episode a reuni 3 millions de telespectateurs, alors qu?en troisieme partie de soiree, le docu-realite On a echange nos mamans a rassemble 1,1 million de telespectateurs. Entre 20h40 et 3h du matin, la retransmission sur France 2 de la 4e journee des JO de Vancouver a reuni en moyenne 2,4 millions de telespectateurs, soit 18,8% de pda. La chaine arrive donc en 4e position des audiences de la soiree, meme si elle se placait en seconde place lors de la tranche de prime time 20h40-22h30, avec 3,7 millions de telespectateurs.

Mardi soir, France 3 proposait Sur la route de Madison, une comedie dramatique de Clint Eastwood avec Clint Eastwood et Meryl Streep. Sorti au cinema en 1995, le film avait realise plus de 1,4 million [...]

Il y a toujours une route a suivre. Et c'est Sur la Route de Madison que Clint Eastwood invite les telespectateurs de France 3 a 20h35. Cette adaptation du best-seller de Robert James permet au cineaste [...]

Vous qui etes lasses des melodrames faits en deux coups de cuilleres a pot, vous qui n'avez plus pleure depuis que Jack Dawson s'en est alle dans les abysses de l'Atlantique un certain 14 avril 1912, vous qui adorez Clint Eastwood depuis qu'il a troque so

Louis Leterrier , le realisateur du Choc des Titans est tres interesse par le futur Superman. Au detriment des Vengeurs ? Decidement, le francais Louis Leterrier veut reellement conquerir les Etats-Unis. Apres L'Incroyable Hulk en 2007, et en attendant Le Choc des Titans avec Sam Worthington (en salles le 7 avril 2010), voila qu'il fait des caprices. Louis Leterrier avait deja exprime il y a un mois son interet pour realiser Les Vengeurs, le film qui reunir Iron Man, Hulk , Captain America? et voila qu'il recidive, en declarant a MTV News qu'apres L'Incroyable Hulk , il avait deja papote d'un film Superman. Sans arriere-pensee, jusqu'a ces jours derniers. Christopher Nolan ayant ete charge de superviser un nouveau Superman pour le compte de la Warner , il faut trouver un realisateur. Un petit detail en passant : Les Vengeurs, c'est Marvel ; Superman, c'est DC Comics/ Warner, pour lesquels Leterrier a fait son Choc des Titans. Il semble donc que Leterrier se sente mieux chez eux? « Un des types chez Legendary Pictures [filiale de Warner produisant le Choc des Titans] a un gros Superman dans son bureau. Je lui ai demande ce qui se passait avec le film, il m'a dit qu'il ne savait pas. Alors j'ai dit que s'ils jamais ils trouvaient, je ferais le film avec plaisir ». Apres Pierre Morel ( Taken , From Paris with Love ) qui vient de recuperer la casquette de realisateur de Dune , les francais font tout pour avoir la cote chez l'Oncle Sam. Christopher Nolan : il sera le maitre de Superman Le QG des super-heros : Sherlock Holmes est-il membre ? PHOTOS ? Le choc des Titans : une nouvelle serie d'affiches VIDEO ? Le Choc des Titans : troisieme bande-annonce ! Superman : casting reve pour le reboot : Daniel Craig, Clint Eastwood et Daniel Day-Lewis ! Taylor Swift : non, ce n'est pas une Supergirl Justice League & Suicide Squad : des super-heros par douzaine !

A quelques jours de la sortie de Shutter Island, de Martin Scorsese , l'auteur du roman dont est tire le film va se lancer lui-meme dans une adaptation. Plusieurs romans de Dennis Lehane ont deja ete adaptes (avec talent) sur grand ecran. Clint Eastwood a commence avec Mystic River en 2003, suivi de Ben Affleck et Gone Baby Gone en 2007. Dans quelques jours, ce sera au tour de Shutter Island , de Martin Scorsese , de debarquer sur les ecrans. Pourtant, l'auteur des polars n'avait pas redige lui-meme les scenarios des films. Chose qui devrait changer, selon Variety, avec Animal Rescue , une nouvelle qu'il compte adapter en script pour Fox 2000. L'histoire d'une personne tuee par un pitt bull apparemment abandonne. Jusqu'ici, les seul scenarios ecrits par l'auteur etaient destines a la television pour trois episodes de The Wire . Plus d'infos sur Shutter Island : Shutter Island : le teaser du Super Bowl. Leonardo DiCaprio : a Paris pour Shutter Island PHOTOS ? Shutter Island : le tournage, avec DiCaprio et Scorsese VIDEOS ? Shutter Island : Martin Scorsese dirige Leonardo DiCaprio PHOTOS ? Leonardo DiCaprio chez les fous pour Martin Scorsese .

Mystic River mis en images par Clint Eastwood, c'est lui. Gone Baby gone realise par Ben Affleck aussi, sans parler de Shutter Island de Martin Scorsese en salle le 24 fevrier. Americain, romancier aimant a broyer le noir du desespoir a farfouiller dans l

Lors de la premiere seance parisienne d'il y a quinze jours, La princesse et la Grenouille avait effectue un excellent demarrage (plus de 5000 spectateurs). Mais le film d'animation s'est fait rattraper dans la semaine par Sherlock Holmes, de Guy Ritchie . La nouvelle version de Sherlock Holmes , portee par Robert Downey Jr et Jude Law , est en tete du box-office francais de la semaine avec 780 449 spectateurs. Il s'offre meme le luxe de doubler (de peu) La Princesse et la Grenouille . Pourtant, avec le debut des vacances scolaires, le dernier Disney, qui marque le come-back du dessin anime « a l'ancienne », enregsitre un tres bon resultat : 716 402 billets vendus (soit plus d'1,5 million au cumul). Ils sont suivis par Avatar , qui apres 8 semaines d'exploitation, ne perd que 17% de sa frequentation et fait deplacer 673 879 nouveaux spectateurs. A ce rythme, le film de James Cameron enregistrera des al semaine prochaine 13 millions de billets vendus. Oceans , de Jacques Perrin , suit avec 583 800 entrees. Pas mal pour sa deuxieme semaine, qui illustre l'engouement des gens pour le cinema en ce moment. Est-ce le froid, les vacances ou la qualite des sorties cine ? Qu'importe, les spectateurs sont la ! (+ 23% de frequentation depuis le debut de l'annee). Il est tres rare que les premiers films du classement depassent tous les 500 000 billets vendus. Invictus , de Clint Eastwood , a passe la barre des 2 millions de spectateurs lors de sa quatrieme semaine d'exploitation. Box-office du 3 au 9 fevrier 2010 : 1) Sherlock Holmes Bande-annonce 2) La Princesse et la Grenouille Bande-annonce 3) Avatar Bande-annonce 4) Oceans Bande-annonce 5) Invictus Bande-annonce

La ceremonie des Cesar se tiendra le 27 fevrier prochain. L'occasion de faire le point sur les films, cineastes, acteurs et actrices qui meritent le plus de recevoir un prix. Quels sont vos favoris des Cesar 2010 ? Parmi les nominations des cinq categories principales (Meilleur film Francais et etranger, meilleur realisateur, acteur et actrice), pour qui voteriez-vous a la place des votants de l'Academie des Cesar ? Pour voter pour le Meilleur film Francais, c'est ici. Liste des nommes dans cette categorie : A L'Origine , de Xavier Giannoli Un prophete , de Jacques Audiard Welcome , de Philippe Lioret Le Concert , de Radu Mihaileanu Les Herbes Folles , d' Alain Resnais La Journee de la jupe , de Jean-Paul Lilienfeld Rapt de Lucas Belvaux Pour voter pour le Meilleur film etranger, c'est ici. Liste des nommes dans cette categorie : Avatar de James Cameron Gran Torino de Clint Eastwood Harvey Milk , de Gus Van Sant J'ai tue ma mere , de Xavier Dolan Panique au village de Stephane Aubier et Vincent Patar Le Ruban Blanc , de Michael Haneke Slumdog Millionaire , de Danny Boyle Pour voter pour le Meilleur realisateur, c'est ici. Liste des nommes dans cette categorie : Xavier Giannoli pour A L'Origine Jacques Audiard pour Un prophete Philippe Lioret pour Welcome Radu Mihaileanu pour Le Concert Lucas Belvaux pour Rapt Pour voter pour le Meilleur acteur, c'est ici. Liste des nommes dans cette categorie : Tahar Rahim pour Un prophete Vincent Lindon pour Welcome Francois Cluzet pour A L'Origine Francois Cluzet pour Le dernier pour la route Yvan Attal pour Rapt Pour voter pour la Meilleure actrice, c'est ici. Liste des nommees dans cette categorie : Isabelle Adjani pour La journee de la jupe Dominique Blanc pour L'autre Sandrine Kiberlain pour Mademoiselle Chambon Kristin Scott-Thomas pour Partir Audrey Tautou pour Coco avant Chanel Plus d'infos sur la ceremonie des Cesar 2010 : Notre dossier special consacres aux Cesar 2010. VIDEOS - Cesar 2010 : le meilleur de toutes les ceremonies PHOTOS - Cesar 2010 : le point sur les nominations. Cesar 2010 : l'anecdote du jour : quand Vanessa Paradis se trompe de gagnante.

Dennis Lehane. Certes, son nom ne vous dit peut-etre pas grand chose. Mais je suis sur que ces bouquins, si. Mystic River adapte au cine par Clint Eastwood, c'est lui. Gone Baby Gone aussi. Et le dernier film de Martin Scorsese, qui s'annonce juste hallucinant, ca vient de lui aussi... (11/02/10)

D'apres une rumeur, Christopher Nolan , le « nouveau dieu de Warner Bros », a ete nomme chef du projet Superman 3.0. Sans en etre realisateur ? Apres les cartons consecutifs de Batman Begins et The Dark Knight , il n'y avait presqu'aucun doute que Christopher Nolan , leur realisateur, doive rempiler pour un troisieme opus des aventures de l'homme-chauve-souris. Nolan a meme fait en sorte que la Warner, productrice de ces deux films, achete Inception , son prochain thriller avec DiCaprio , avant tout le monde. Selon Deadline Hollywood (le site de Nikke Finke), outre le fait de faire un troisieme Batman ( qui en est au stade du scenario , ecrit par David Goyer ), Warner a donne une tache supplementaire a Nolan : le studio l'a charge de superviser Superman 3.0 . Tel serait le nom de code du film. L'on n'a pas encore de confirmation officielle, on ne sait pas si Nolan realisera le film? Superman Returns , realise par Bryan Singer avec Brandon Routh dans le role de Superman, n'avait pas ete le carton espere. Une source de Warner dit ainsi que « Bryan Singer et Brandon Routh ne sont pas hors du coup? On sait ce qu'on ne veut pas faire, mais on ne sait pas encore ce qu'on veut faire. » Et pas de precisions sur Justice League , le film qui devrait reunir tous les grosses pointures super-heroiques de DC Comics... Le choix de Nolan devrait donner un coup d'accelerateur a la franchise Superman, en sommeil face aux autres films de super-heros du studio ( Green Lantern , par exemple). De plus, d'obscurs problemes de droits font que le studio devra payer de consequentes penalites aux ayants droits de Superman s'il ne lance pas la production d'un nouveau film sur le super-heros en 2011? Les choses pourraient donc aller tres vite : une sortie en 2012 serait meme envisageable. L'occasion de donner un peu plus de coherence a la politique super-heroique de Warner, qui n'est pas tres claire (ils ont quand meme annonce Hawkman , le film !), par rapport a Marvel Comics, qui semble avoir une longueur d'avance. En attendant, Inception sort en salles francaises le 21 juillet 2010. Le QG des super-heros : Sherlock Holmes est-il membre ? Batman : la suite de The Dark Knight se precise FlashForward : le scenariste David Goyer (Batman Begins) quitte la serie prematurement Superman : casting reve pour le reboot : Daniel Craig, Clint Eastwood et Daniel Day-Lewis ! Taylor Swift : non, ce n'est pas une Supergirl Justice League & Suicide Squad : des super-heros par douzaine !

Les jeunes acteurs, jouant les roles d'Harry Potter et Hermione Granger dans la saga a succes, sont les mieux payes a Hollywood, selon Vanity Fair, qui publie le « top 40 » de 2009. Le site web de Vanity Fair a publie sa liste du « top 40 », qui recense les acteurs et realisateurs hollywoodiens qui ont gagne le plus de pepettes, sur l'annee 2009 Le top cinq reste occupe par des realisateurs : Michael Bay est numero uno, 125 millions dans la poche grace a sa double casquette realisateur / producteur, depassant largement son mentor Steven Spielberg , qui peine a rassembler 85 millions. Roland Emmerich , revenu des limbes grace a 2012, rafle 70 millions. James Cameron ne gagne « que » 50 millions, because seuls ses gains de 2009 sont pris en compte. Il est possible qu'il a gagne autant depuis le 1er janvier 2010? Enfin, Todd Phillips , qui a rafle 44 millions grace a Very Bad Trip . Surprise ! Quant aux acteurs, l'homme le mieux paye est Daniel Radcliffe , qui a gagne 41 millions de dollars en 2009, deapssant ainsi des vieilles barbes comme Ben Stiller (40 malheureux millions) et Tom Hanks (36 millions). Rupert Grint (qui joue Ron, le meilleur pote de Potter), rafle quant a lui 30 millions. Et les actrices ? Une autre eleve de Poudlard se hisse en tete : Emma Watson , avec 30 millions de dollars (soit le meme somme que Rupert Grint : vive la parite), depassant Cameron Diaz (27 millions), Katherine Heigl (24 millions) et Angelina Jolie (21 millions)? Ce qui confirme Emma Watson comme l'actrice la plus entable de la decennie . Et la saga Harry Potter est bien une machine a cash... De la vraie magie ! Quant aux petits nouveaux, notons la presence d' Oren Peli et Jason Blum , qui se partagent 24 millions grace a Paranormal Activity . Et le desormais ultra bankable Shawn Levy , qui se fait 23 millions grace a La Nuit au Musee 2 ? D'apres Peter Newcomb, l'auteur de cette liste pour Variety, le systeme d'Hollywood est en pleine mutation : comme tout le monde, la Mecque du cinoche doit se serrer la ceinture, et les studios ne lachent plus aussi facilement qu'avant d'enormes cheques pour les stars. Difficile a croire, tant les sommes sont elevees ! Cette liste se limite a des « creatifs », producteurs, acteurs et realisateurs, tres representatifs des succes d'un ou plusieurs films : il n'y a pas de scenariste, ni d'agent. Le Top 40 complet (les sommes sont exprimees en dollars) : 1. Michael Bay : 125 millions 2. Steven Spielberg : 85 millions 3. Roland Emmerich : 70 millions 4. James Cameron : 50 millions 5. Todd Phillips : 44 millions 6. Daniel Radcliffe : 41 millions 7. Ben Stiller : 40 millions 8. Tom Hanks : 36 millions 9. J.J. Abrams : 36 millions 10. Jerry Bruckheimer : 35,5 millions 11. Tyler Perry : 32,5 millions 12. Adam Sandler : 31,5 millions 13. Denzel Washington : 31 millions 14. Emma Watson : 30 millions 15. Rupert Grint : 30 millions 16. Owen Wilson : 29 millions 17. Nicolas Cage : 28 millions 18. Russell Crowe : 28 millions 19. Cameron Diaz : 27 millions 20. Brian Grazer et Ron Howard : 25.5 millions 21. Johnny Depp : 25 millions 22. Steve Carell : 25 millions 23. Robert De Niro : 24.5 millions 24. Sarah Jessica Parker : 24 millions 25. Katherine Heigl : 24 millions 26. Shawn Levy : 23 millions 27. Oren Peli et Jason Blum: 22.5 millions 28. Robert Downey Jr. : 22 millions 29. George Clooney : 22 millions 30. Matt Damon : 22 millions 31. Reese Witherspoon : 21 millions 32. Angelina Jolie : 21 millions 33. Jennifer Aniston : 20 millions 34. Sandra Bullock : 20 millions 35. Robert Pattinson : 18 millions 36. Clint Eastwood : 17 millions 37. Kristen Stewart : 16 millions 38. Mark Wahlberg : 16 millions 39. Shia LaBeouf : 15 millions 40. Brad Pitt : 13.5 millions

La Princesse et la Grenouille , le dernier Disney, prend la tete du box-office francais de la semaine, et passe devant Avatar qui realise encore des chiffres de folie. Enfin ! du nouveau. La premiere place du box-office hebdomadaire (semaine du 27 janvier au 2 fevrier) est occupe par La Princesse et la Grenouille , qui realise une excellente premiere semaine. 876 083 tickets ! Le million d'entrees sera depasse incessamment sous peu. Le retour aux bonnes vieilles recettes de chez Disney ( une princesse, des animaux qui chantent, un mechant moutachu ) aura fait deplacer les foules. Avatar est tout juste derriere, avec 815 676 entrees. Rappelons que le film de James Cameron etait dans sa septieme semaine d'exploitation? et qu'il a rameute en tout plus de douze millions de spectateurs sur la France. Ad nauseam. La troisieme place est occupee par Oceans , le documentaire de Jacques Perrin . 774 586 entrees pour sa premiere semaine, voila qui est fort bon. Invictus , le dernier Clint Eastwood , enregistre 443 573 billets vendus cette semaine : allez, hop, quatrieme place. Une baisse d'un tiers de ses entrees en troisieme semaine, ca reste un super score. Le flop d' Eastwood , ce n'est pas pour ce film-ci. Enfin, encore une nouveaute a la cinquieme place : In the Air , de Jason Reitman , avec George Clooney . 339 337 entrees, c'est bien, mais c'est encore a confirmer. Reste a savoir si le bouche a oreilles fonctionnera? (Source : Cine-chiffres) Box-office francais du 27 janvier au 02 fevrier 2010 : 1) La Princesse et la Grenouille Bande-annonce 2) Avatar Bande-annonce 3) Oceans Bande-annonce 4) Invictus Bande-annonce 5) In the Air Bande-annonce

La bataille pour les Oscars 2010 est lancee entre les films "Avatar" et "Demineurs", qui ont chacun ete selectionnes neuf fois mardi dans la course aux precieuses statuettes. Les deux long-metrages concourent dans les les plus prestigieuses de meilleur film et meilleur realisateur: Kathryn Bigelow pour "Demineurs" et son ex-epoux James Cameron pour "Avatar". Ils sont egalement tous les deux en lice pour les meilleurs photographie, musique, montage, son et mixage. Pour le trophee de meilleur film -- le plus convoite --, la monumentale fresque en 3D de James Cameron, et les demineurs americains en Irak de Kathryn Bigelow seront face a "The Blind Side", "In the Air", "Inglourious Basterds", "Precious", "Une Education", "District 9", "A Serious Man" et "La-haut", le dernier chef-d'oeuvre de Pixar. C'est la deuxieme fois dans toute l'histoire des Oscars qu'un film d'animation concourt pour le Saint Graal du cinema americain, apres "La Belle et la Bete" des studios Disney (1992). L'academie des arts et sciences du cinema a egalement nomme "La-haut" dans la categorie du meilleur film d'animation, face a "Coraline", "Fantastic Mr Fox", "La Princesse et la grenouille", et "The Secret of Kells". "Inglorious Basterds" de Quentin Tarantino, qui depeint des soldats americains partis a la chasse aux nazis pendant la Seconde guerre mondiale, "Precious" de Lee Daniels, chouchou de la critique americaine, revele au Festival de Sundance l'an dernier, et "In the Air" de Jason Reitman, avec George Clooney, sont les autres poids lourds annonces. Le premier recueille huit nominations, le second et le troisieme, six. Tous trois sont nommes a la fois pour le trophee de meilleur film et de meilleur realisateur. Chez les actrices, Meryl Streep continue a enchainer les records, en empochant sa sixieme nomination, pour "Julie et Julia". Si elle veut remporter son troisieme Oscar, elle devra triompher de Sandra Bullock, tres bien placee avec "The Blind Side", Helen Mirren pour "The Last Station", Carey Mulligan pour "Une Education" et Gabourey Sidibe pour "Precious". Les acteurs ont confirme les pronostics qui circulaient ces derniers jours a Hollywood, avec les nominations de Jeff Bridges pour "Crazy Heart", George Clooney pour "In the Air", Colin Firth pour "A Single Man", Morgan Freeman pour "Invictus", et Jeremy Renner pour "Demineurs". Parmi les acteurs dans un second role, Matt Damon s'impose dans l'"Invictius" de Clint Eastwood -- grand absent de la liste des realisateurs -- et Penelope Cruz, deja oscarisee dans un second role pour "Vicky Cristina Barcelona l'an dernier, revient dans la course en 2010 pour la comedie musicale "Nine". Ils seront notamment opposes Mo'Nique ("Precious"), Vera Farmiga ("In the Air"), Christoph Waltz ("Inglourious Basterds") et Christopher Plummer ("The Last Station"). Enfin, Jacques Audiard et son film "Un Prophete", boude par les Golden Globes, peut desormais pretendre a l'Oscar du meilleur film etranger. Mais pour ajouter la statuette doree a son Grand Prix du Jury cannois, il devra battre "Le Ruban blanc", de Michael Haneke (Allemagne) -- vainqueur du Golden Globe --, "El secreto de sus ojos", de Juan Jose Campanella (Argentine), "Ajami", de Scandar Copti et Yaron Shani (Israel) et "Fausta", de Claudia Llosa (Perou). Les nominations ont ete annoncees depuis le siege de l'Academie des arts et des sciences du cinema, a Beverly Hills (Californie, ouest), par son president et l'actrice Anne Hathaway. L'Academie, qui organise les Oscars depuis 1929, decerne ses precieuses statuettes dans 24 categories. La ceremonie des Oscars se tiendra le 7 mars au theatre Kodak, une salle de spectacles de 3.400 places au coeur de Hollywood, le quartier historique du cinema dans le nord-ouest de Los Angeles. . afp();

Bonne nouvelle, Invictus (E.U., 2h12mn) de Clint Eastwood se taille un beau succes en salle (1 503 591 entrees en France en deux semaines), ce qui est entierement merite au vu de la qualite d'ensemble de celui-ci, du 4 sur 5 pour moi. Reposant sur le livre de John Carlin, Dejouer l'ennemi, ou plus precisement Playing the Enemy : Nelson Mandela and the Game That made a Nation, le film est une histoire vraie, c'est celle de Mandela qui, devenu president d'Afrique du (...) - Culture

On peut etre age et aimer le cinema ! C'est l'idee que defend l'association americaine des personnes retraitees, en rendant, via son magazine, son top des films a conseiller aux 50 ans et plus. Quel est le point commun entre Clint Eastwood , Meryl Streep , Jeff Bridges et Carl Fredericksen (le vieillard voyageur de La-Haut ) ? Ils ont tous passe l'age de 50 ans, et pourtant, ils sont les rois d'Hollywood ! Le premier cartonne a la realisation, la seconde a effectue l'un des come back les plus impressionnants des annees 2000, le troisieme est en passe de recevoir l'Oscar du Meilleur acteur en 2010, et le dernier a emu des millions de spectateurs en s'envolant avec sa maison sous l'egide de Pixar. L'Association Americaine des Personnes Retraitees a rendu son palmares des films pour adultes? de plus de 50 ans ! On y trouve ainsi Invictus en meilleur film « pour les vieux », Helen Mirren en meilleure actrice de plus de 50 printemps, Jeff Bridges en homologue masculin, Kim Basinger et Alec Baldwin en meilleurs seconds roles de 50 ans et plus? A noter : la recompense du meilleur film pour adultes qui ne veulent pas grandir revient a Star Trek , de J.J Abrams .

Nouvelle recompense pour Clint Eastwood : ni Oscar, ni Golden Globe, mais un titre de "personnalite preferee des Americains" dans le domaine du cinema. Clint Eastwood, personnalite du cinema preferee des Americains

Apres Clint Eastwood, un autre cineaste de talent, le Danois Bille August, jette un regard sur la...

Marine Delterme est Alice Nevers. Et son joli minois a ete vu jeudi soir sur TF1 par 7, 17 millions de telespectateurs, soit 27,4% de parts de marche (PDA). Alice Nevers, le juge est une femme, arrive donc loin devant Envoye Special et son portrait de Daniel Cohn-Bendit, suivi par 3,65 millions de personnes sur France 2 (14,9% de PDA), et le film oubliable de et avec Clint Eastwood sur France 3, Le maitre de guerre, qui totalise 3,26 millions de telespectateurs presents devant leur petit ecran soit 13,3% de PDA. M6 et son Medium n'arrivent en revanche toujours pas a convaincre: seuls 2,15 millions de telespectateurs ont suivi les aventures paranormales de Patricia Arquette (8,2% de PDA). Arte, qui diffusait le film d'Agnes Jaoui Le gout des autres talonne M6 avec 5,3% de PDA soit 1,33 millions de cinephiles.