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Éste último apartado es el que levanta más quejas, protestas y discusiones de todos. A los Emmy se les ha acusado siempre de conservadores y populistas, y si se empeñan en ignorar una serie o a un actor, lo harán hasta las últimas consecuencias. Entertainment Weekly hizo hace unos días una lista con las 50 omisiones más clamorosas de la historia de estos premios, en las que casi pueden incluirse algunas de las que ha habido este año. Pero eso puede ser muy largo, así que mejor empezamos con las sorpresas, que también ha habido algunas, y muy significativas. Las grandes sorpresasLa mayor novedad de las nominaciones de este año, y la recibida con mayores exclamaciones de “¡ya era hora!”, son las cuatro candidaturas de ‘Friday Night Lights’ y, especialmente, las de Kyle Chandler y Connie Britton como mejor actor y actriz de drama. La pareja de intérpretes del matrimonio Taylor siempre ha sido de lo más elogiado en una serie querida por los críticos pero ignorada por el gran público, y que parecía que iba a llegar a su final la próxima temporada siguiendo el mismo camino de ‘Battlestar Galactica’ y ‘The Wire’ en los Emmys. Sus opciones de ganar son muy reducidas, pero verlos nominados ya es un premio en sí mismo.
Otras de las sorpresas ha sido la inclusión de dos actores de ‘Perdidos’, que no son Terry O’Quinn ni Michael Emerson, entre los candidatos. De hecho, la nominación de Elizabeth Mitchell como mejor actriz invitada (aunque perdió), fue totalmente inesperada, tras años en los que nunca entraba entre las mejores secundarias de drama. También ha sorprendido, relativamente, que Matthew Fox sea candidato a mejor actor de drama, pero en su caso ha jugado a su favor contar con el episodio doble final, en el que Jack lleva todo el peso de la acción. No obstante, la nominación recibida con más incredulidad es la de ‘True Blood’ como mejor drama. Los votantes se han dejado arrastrar por la enorme promoción que HBO ha hecho de la serie y por su condición de fenómeno indiscutible del verano estadounidense, y ahí está, más como una curiosidad que otra cosa, porque no tiene ninguna otra nominación. Y a algunos críticos les ha sorprendido ver ‘Nurse Jackie’ entre las candidatas a mejor comedia, porque pensaban que las opciones de la serie se limitaban a Edie Falco, y poco más. Los peores olvidosSí, lo que más nos gusta es quejarnos de todas las series y de los actores perfectamente válidos que los Emmy ignoran cuando llega el momento de votar, y en esta edición, las cosas no han cambiado. Entre las ausencias más claras figura ‘Sons of Anarchy’ , que por no tener, no tiene ni una nominación a la mejor actriz de drama para Katey Sagal. Claro que la historia de desencuentros de Sagal con los Emmy data ya de los tiempos de ‘Matrimonio con hijos’ , cuando ni ella ni su co-protagonista, Ed O’Neill, lograron ninguna candidatura en 11 temporadas. O’Neill, además, es el único actor adulto de ‘Modern family’ que no está nominado.
www.vayatele.com | 28 de agosto de 2010
Dado que la décima temporada será la última de esta serie, empatando con ‘Stargate SG-1’ como la serie de ciencia ficción más longeva de la televisión estadounidense, su panel fue una oportunidad para que los fans pudieran despedirse de todos los actores y los responsables del show , aunque sí se apuntaron algunas cosas sobre esos nuevos capítulos. Por ejemplo, se confirmaron los regresos de Supergirl, Brainiac, Lionel Luthor y Jonathan Kent, y se mostró un vídeo que sirvió tanto como recordatorio de las nueve temporadas anteriores como de trailer para la décima. Sobre los rumores de que Lex y Lana podrían volver, no se apuntó nada.
El año pasado, Eric Kripke prácticamente contó toda la quinta temporada en Comic-Con, algo que esta vez no se repitió. Kripke anunció que deja de ser showrunner y pasa a ser productor asesor, dejando el barco en manos de Sera Gamble y Bob Singer, y los fans pudieron ver un previo de cinco minutos del capítulo que ha dirigido Jensen Ackles , el cuarto de esta nueva entrega. Después del final de la quinta temporada, todo el mundo quería saber cómo continuará la historia, pero sólo se dijo que habrá más monstruos y un arco serializado que le dará continuidad.
Por temática, el musical juvenil de Fox igual no pega mucho en Comic-Con, pero sus fans son desde luego muy entregados. Este panel era uno de los más esperados del fin de semana, que empezó con un vídeo de 15 minutos resumen de la primera temporada, y con Ryan Murphy afirmando que la segunda entrega iba a ser íntima , y no más loca y más grande como podía parecer. Señaló que se dedicará más atención a personajes secundarios como Brittany, Tina y Artie, y dejó caer que es posible que haya algún homenaje a ‘The Rocky Horror Picture Show’ . Del panel de ‘Castle’, lo más destacado fue ver a Nathan Fillion leer un fragmento de uno de los libros de su personaje, en el que se describe como los alter ego literarios de Castle y Beckett acaban en la cama (y que podéis ver en el vídeo de arriba). Se hizo alusión a que, en la serie, ‘Heat Wave’ va a ser una película, y el reparto se pasó casi todo el rato bromeando y contando anécdotas del rodaje. Otra novata en la convención llegó con su creador y sus tres protagonistas principales, Charlie Hunman, Katey Sagal y Ron Perlman, que al parecer no ofrecieron nada especialmente espectacular sobre la tercera temporada, pero sí charlaron entre ellos y con los fans sobre la segunda y sobre cómo ven ellos a sus personajes y al resto de la serie, y hacia dónde creen que puede evolucionar. La convención se cerró con la ya clásica proyección de ‘Once more with feeling’, el capítulo musical de ‘Buffy, la cazavampiros’ que en estas ocasiones se convierte en un pase interactivo en el que la gente canta, baila y comenta el episodio.
www.vayatele.com | 26 de julio de 2010
Los Emmy son, por excelencia, los premios más importantes de la televisión americana, aunque las nominaciones de este año se harán esperar hasta el próximo 8 de julio. Pero hay otros premios, con mucha menos prensa que los anteriores, pero que a su vez son considerados de gran valor al otro lado del Atlántico. Estoy hablando de los TCA Awards, que entrega cada año la Asociación de Críticos de Televisión americana. Y, como precisamente son los críticos los que eligen, tenemos alguna que otra sorpresa frente a los habituales nominados en otros premios como los Emmy o incluso los Globos de Oro. ¿Te animas a repasar con nosotros los candidatos? Programa del año‘Breaking Bad’ (AMC) Están las dos series de estreno más de moda ahora mismo (‘Glee’ y ‘Modern Family’), junto con la recién finalizada ‘Lost’. ‘Breaking Bad’ es una de las preferidas por los críticos, y por eso está en esta lista. Y, finalmente, la casi siempre ignorada ‘Friday Night Lights’. En los Emmy ni la mencionan, pero en estos premios siempre suele tener su sitio. Mejor serie de drama‘Breaking Bad’ (AMC) Curiosamente ‘Mad Men’ no estuvo entre las elegidas para la categoría anterior, y eso que suele ser de las que no falta. En ésta, ya sin las comedias como rivales, sí que ha pasado el corte. También a destacar la inclusión de ‘The Good Wife’. No se habla mucho de ella pero es una serie muy sólida y que quizás podría tener algo que decir en las nominaciones a los Emmy. Finalmente, ‘Sons of Anarchy’, que se estrena también este año tras acabar su segunda temporada. Mejor serie de comedia‘Glee’ (Fox) Ni ‘The Office’, ni ’30 Rock’, ni ‘Cómo conocí a vuestra madre’. Este año los críticos no han tenido piedad y no les han pasado las flojas temporadas que han tenido. La que si está es ‘Parks and Recreation’ tras una segunda temporada más que correcta que le ha servido para consolidarse. Y sorprendente también la inclusión de ‘Party Down’, una serie de comedia de Starz muy políticamente incorrecta y de la que casi nadie habla. Mejor estreno‘Glee’ (Fox) ‘Parenthood’ y ‘Justified’ están ahí un poco por rellenar, ya que está claro que el premio va a estar entre las otras tres seguramente (de hecho, son las que han nominado en otras categorías). Se echa de menos a otras como ‘Community’, pero tampoco es que extrañe demasiado su ausencia. Mejor actor/actriz de dramaBryan Cranston (‘Breaking Bad’, AMC) Categoría compartida en la que mezclan actores y actrices tanto protagonistas como secundarios. De nuevo ojito con Julianna Margulies, que ‘The Good Wife’ ha entrado pisando fuerte. Aunque el papelazo de John Lithgow en ‘Dexter’ bien podría ser premiado también. ‘Breaking Bad’ y sus habituales no faltan, aunque ahora también se les ha colado Katey Sagal, de ‘Sons of Anarchy’. Ojo al detalle: nadie de ‘Mad Men’ y nadie de ‘Damages’. Mejor actor/actriz de comediaTy Burrell (‘Modern Family’, ABC) Llama la atención, nuevamente, la falta de gente de ‘The Office’ o ’30 Rock’ entre los nominados en esta categoría. Por contra, sí se han atrevido con Nick Offerman por su gran interpretación de Ron Swanson en ‘Parks & Recreation’. Merecido, sí, pero también sorprendente que se hayan acordado de él. También se han acordado de los actores de ‘Modern Family’ y de la genial Jane Lynch de ‘Glee’. Otra categoría que va a estar muy difícil de decidir. Mejor telemovie, miniserie o especial‘Life’ (Discovery Channel) Aquí hay un poco de todo, ya que la categoría en sí es poco específica. Como miniserie consideran ‘Torchwood: Children of Earth’, aunque parece tener pocas oportunidades frente a una ‘The Pacific’ que ha dado muchísimo que hablar entre los críticos americanos. Salvo sorpresa creo que tenemos ganador claro. Premio a la trayectoria‘24’ Por último, el premio honorífico especial con el que reconocen toda la trayectoria de una serie. ‘Lost’ es una de las grandes candidatas por eso de haber terminado este año, pero también están en el mismo caso ‘24’ o ‘Law & Order’. Una opción es que opten por alguna de éstas dos, para dárselo a ‘Lost’ en el futuro, o directamente dar la sorpresa homenajeando a ‘M*A*S*H’ o ‘Twin Peaks’. Nunca es tarde. En definitiva, un poco de todo, tanto como series habituales en los premios (‘Breaking Bad’, ‘Mad Men’) y muchas series nuevas (‘The Good Wife’, ‘Glee’, ‘Modern Family’). Aunque son premios completamente distintos a los Emmy y no se pueden extraer muchas conclusiones, yo no descartaría que ‘The Good Wife’ pudiera jugar un papel importante también en los últimos. ¿Ignorarán también los Emmy a ‘30 Rock’ y ‘The Office’ este año frente a las nuevas comedias? Saldremos de dudas con el anuncio de las nominaciones el 8 de julio. La entrega de los TCA Awards será un poco después, el 31 de julio. Vía | Zap2it
www.vayatele.com | 3 de junio de 2010
Cuando se anunció inicialmente el trato, se habló de que las cuatro películas proporcionarían gran parte del material para los nuevos capítulos, pero ahí no se sabe todavía hasta qué punto se seguirá con esa idea. Lo que sí está confirmado es que Fry, Bender, Leela y los demás contarán con las mismas voces dándoles vida que en Fox, incluida Katey Sagal, ahora muy de actualidad por ‘Sons of Anarchy’, después de que hubiera algunos problemas en la firma de los contratos de los actores. Desde 2003, año en que Fox la canceló, los fans de ‘Futurama’ han ido creciendo, convirtiéndola en una serie de culto, y siempre han guardado la esperanza de que, en algún momento, podía haber una posibilidad de que volviera a la tele, de modo similar a como le ocurrió en su momento a ‘Padre de familia’ . Sus plegarias han sido atendidas y Comedy Central recuperará este clásico contemporáneo de la animación este verano. Vía | HitFix
www.vayatele.com | 5 de marzo de 2010
En estos días en los que estamos sumergidos en la lista de las Mejores series del siglo XXI (según ¡Vaya Tele!) el mundo sigue girando y con él las series siguen su curso. Y es precisamente una de las incluídas en dicho top la que terminó su segunda temporada la semana pasada con un final de temporada soberbio. Yo siempre digo que el momento para que una serie demuestre que es buena o no pasa por su segunda temporada, por demostrar si todo el trabajo hecho en la primera temporada era cuestión de suerte. En la segunda temporada la serie pierde el factor sorpresa ya que ya ha presentado sus personajes y el espectador ya está “acostumbrado” a la serie. Por eso las segundas temporadas suelen ser cruciales en el destino de las series. Y ‘Sons of Anarchy’ se enfrentó este otoño a esta reválida, y la ha superado holgadamente. Antes de meternos en faena resumamos un poco cómo terminaba la primera temporada. La agente Stahl, de la ATF, estaba decidida a acabar con Sam Crow a cualquier precio, y para ello empleó RICO una ley ideada para perseguir a la mafia y a otras organizaciones criminales. En esa ambición, Stahl hizo parecer a Opie una rata lo que desencadenó en el desafortunado asesinato de Donna por parte de Tig, el brazo ejecutor de Clay. Esta situación provoca un choque entre Clay y Jax, que pretende adaptar el club a la visión de su padre. Esta primera temporada era simplemente magnífica, coronando a la serie como una de esas que deberías ver sí o sí. Con este ambiente reinante en el club llegamos a la segunda temporada. El club está volviendo a la normalidad, con el regreso de Bobby de la cárcel. Pero la felicidad va a durar poco en SAMCRO ya que pronto llegarán los “malos de la temporada” Ethan Zobelle y la Liga de Nacionalistas Americanos que llegan a Charming con la clara intención de destruir Sam Crow usando todas las artimañas posibles. Pero esta no es una banda, ni otro club de motorista, esta gente lucha a otros niveles. Desde lo más mamporrero hasta el uso de contactos e influencias políticas. Gemma Teller, matriarca
‘Albification‘, la season premiére de la segunda temporada de ‘Sons of Anarchy’, termina con una escena que te deja con los ojos como platos. Gemma Teller es violada por los secuaces de Zobelle para mandar un mensaje al club para que dejen de comerciar con los Mayas ni con los One-Niners, por ser “de color”. Este hecho marcará, como no, a Gemma haciendo que pase a ser el centro de las miradas del espectador. La decisión de Gemma es crucial, no va a contar nada porque entonces La Liga gana y ella, como matriarca del club no lo puede permitir, porque desencadenaría una guerra en la que hay mucho o todo por perder. Gemma Teller intenta sacar toda la fuerza posible a una situación que la ha superado por completo. Si en la primera temporada veíamos a la Gemma fuerte e incluso despiadada en esta segunda la vemos frágil pero con espíritu de superación y, hacia el final de la temporada, contemplamos a una Gemma con ciertos rasgos de megalomanía, de aires de grandeza. Katey Sagal está en su salsa, realizando una gran labor interpretativa. como ya he dicho, escena que sale, escena en la que se lleva toda nuestra atención y no es para menos ya que en ciertos momentos la temporada parece haberse escrito para el lucimiento del personaje. Jax y Clay, enemigos íntimos
Mientras Gemma lidia con sus asuntos nos encontramos con otro punto de interés, la guerra abierta entre Jax y Clay que comenzó en el momento en que Clay ordenó matar a Opie, que resultó en el asesinato de Donna. Las diferencias entre ambos provocarán el malestar en el Capítulo de Sons of Anarchy que van notando que las cosas no van bien entre los dos. Jax siente la necesidad de desafiar a Clay en cada decisión y eso provoca acciones erróneas por parte de ambos lo cual va acercando a Zobelle a su victoria, ya que como bien se dice “divide y vencerás”. El momento en el que estalla todo es en la cárcel cuando Stahl (cómo te odio) cuenta a Clay que Jax ha estado gestionando la lucha contra Zobelle de forma independiente, provocando una de esas escenas de lucha en las que te dan ganas de participar. Entre eso y un par de decisiones de Jax “por el bien del club” que salieron mal, caldeó lo suficiente el ambiente como para que la situación fuese insostenible. Hasta tal punto que será Gemma la que ponga fin, aunque sea momentáneamente, la guerra entre los dos, narrando su violación. Vida y Muerte en Sam Crow
Estando ya todas las piezas colocadas bajo el tablero el acto final de la serie se nos prometía épica. Y, desde luego no decepciona ya que el último tramo de la temporada te tiene pegado a la pantalla cada segundo viviendo y sufriendo las tribulaciones de los Sons of Anarchy. Todas las piezas están dispuestas y van cayendo en este trepidante acto. Stahl, Hale, Unser, el IRA Verdadero, Zobelle, la Liga, SAMCRO... Si durante los primeros episodios el ritmo iba bien, cada cosa sucediendo a su debido tiempo y con guiones sólidos e historias entretenidas (como se suele decir) el acto final es simplemente perfecto, redondeando así una temporada en la que ha estado brillante hasta el último mono.
En definitiva, la segunda temporada de ‘Sons of Anarchy’ es una auténtica maravilla que te tiene trece episodios con el corazón en un puño. Esta segunda temporada no hace sino confirmar a ‘Sons of Anarchy’ como una de las mejores series del momento. Lo peor, que tengamos que esperar al próximo otoño con el cliffhanger del final.
www.vayatele.com | 8 de diciembre de 2009
Bienvenidos a Charming, un “encantador” pueblo en el norte de California hogar y cuna de Sons of Anarchy Motorcycle Club Redwood Original, SAMCRO o Sam Crow para los amigos. Un club de motoristas fuera de la ley que mantiene a raya a los narcotraficantes y demás bazofia que intenta meterse en Charming mientras realizan sus propios negocios fraudulentos. ‘Sons of Anarchy’ cuenta la historia de este club, desde el punto de vista de Jax Teller, hijo del fundador, que un día descubre un manuscrito de su padre sobre su visión del club. La lectura de este manuscrito le provoca inquietudes acerca del rumbo que está tomando el club, bajo el mando de Clay Morrow. La historia de ‘Sons of Anarchy’ es sobre lo malo y lo peor, un mundo que solo ha conocido la violencia, donde la mierda suele salir a relucir, en el que se toman decisiones difíciles y se va por la delgada línea entre lo ilegal y lo incorrecto (por así decirlo). Si a eso le sumamos la trama shakespeariana presente, es decir, Jax, Clay y Gemma representando una versión motorista de ‘Hamlet’ nos encontramos con una serie que es simplemente genial. Una serie que te mantiene capítulo a capítulo deseando conocer las vivencias de Sam Crow y que nos ha regalado dos temporadas soberbias. Una escena: Cualquiera con Katey Sagal tomando su papel de Matriarca o de Old Lady. Personalmente me encanta la escena en la que Gemma saca sus armas de mujer y destroza la cara a la chiquilla que se acostó con su hombre y es que esta mujer, escena en la que sale, escena en la que destaca. (Albertini). 23. How I met your mother
Hablar de ‘How I me your mother’ es hablar de la comedia más perfecta que ha habido en los últimos años. Bajo un argumento de flashback en busca de la madre de los chicos a los que está hablando se nos cuenta la vida de un grupo de amigos con personalidades diferentes y a la vez complementarias entre si. La historia ha ido evolucionando a lo largo de las temporadas hasta tal punto que nos da igual ya quien es la madre, únicamente nos importa lo que les ocurra a Ted y compañía en el futuro. Cierto es que a medida que pasa el tiempo la historia ha ido bajado de calidad, pero tanto sus capítulos especiales como sus personajes entrañables hace que la quieras seguir viendo capítulo a capítulo. Un momento: Hay tantos momentos que es complicado elegir uno, pero pero como tengo que quedarme con uno, el momento en el que Marshal le da al primera bofetada a Barney en el Slapsgiving Day es más que mítico. (Manuls). 22. Qué vida más triste
Borja y Joseba son como de la familia. Salidos de Internet y en constante conexión con el mundo real viven inmersos en la mediocridad del perdedor que dibuja la sociedad actual. Insisten una y otra vez en reafirmar su diferencia en cada acción. Cuanto más normales quieren ser, mayores son sus fracasos. Estos modernos Zipi y Zape analizan con su ingenuidad la vida del moderno fracasado: el que pasando de los treinta aún vive con sus padres, no se come un rosco y se nutre de tecnología. Desde este prejuicio destrozan sin piedad todos los modelos establecidos, desde el trabajo hasta las relaciones sociales, pasando por el feminismo o la declaración de la renta. Nada se resiste al filtro de ‘Qué vida más triste’, que tritura todo lo convencional para enseñarnos que, pese a todo, lo triste realmente es la normalidad. Una escena: Me quedo con el episodio “Be kind YouTube”, cuando borran YouTube y hacen vídeos interpretando a los personajes más famosos de la red. Tronchante. (Ruth). 21. House
El éxito de esta serie reside principalmente en la concepción de Gregory House como persona y profesional. El equipo de expertos que le rodea no sería lo mismo sin House y la magnifica interpretación de Hugh Laurie. Su particular vida y personalidad, y sus métodos de diagnóstico generan situaciones inesperadas para cualquier espectador, resolviendo cada extraña enfermedad como si de un crimen que debe ser descubierto se tratase. El trabajo previo de David Shore en escritos médicos, pacientes reales y el propio Sherlock Holmes para concebir al personaje del Doctor House han generado la receta perfecta para crear una personalidad médica única en televisión y dotar de un tono plenamente característico a la serie. Las dualidades entre House como un médico especial y sobre todo diferente frente el resto de personajes de la serie, hacen que la trama tenga peso propio más allá de cada paciente, por extraño que sea su diagnóstico. La serie ha sido galardonada con 17 importantes premios alrededor del mundo y nominada en muchísimas ocasiones. Una escena: La decisión de House sobre su problema en la pierna frente a todo lo que le rodeaba. (Juan Polo). 20. The Shield
El triunfo del estilo y de la unión de estética y narración. En medio de un panorama televisivo donde los procedimentales parten la pana, ‘The Shield’ apuesta por recuperar parte del tono de ‘Canción Triste en Hill Street’ pero mezclándolo con el cinema-verité. Una serie inconformista y brutal, que nos enseña nuestro reflejo oscuro en el espejo y nos hace preguntarnos si estaríamos dispuestos a perder tranquilidad y seguridad vital a cambio de deshacernos de algunos hombres de moral dudosa que nos sirven y nos protegen… del modo que sea. Violencia y mala baba policial contados con mucho gusto. Como si a las películas de Tarantino les extirpasemos todo atisbo de (auto)parodia y a sus personajes les quitásemos la cháchara. Las dosis de fascinación suficiente para reconciliar a cualquiera con el género policíaco. Una escena: El cliffhanger del episodio piloto. Hay que verla para saber por qué es tan especial. (P. Roberto J.). 19. Roma
Todos hemos leído historias sobre el paso de la República al Imperio en la Roma clásica, pero nunca habíamos visto ese periodo como nos lo enseñaron las dos temporadas de ‘Roma’. Apostando por el mayor realismo y el mayor rigor histórico posible, la serie nos muestra las intrigas por el poder, las luchas entre las familias que dominaban Roma, las campañas bélicas de las legiones y la vida cotidiana de los romanos sin ahorrarse la violencia, la sangre, la suciedad, el color profuso de sus estatuas y templos y el sexo explícito. A veces podía no ser más que un culebrón glorificado, pero qué gran culebrón. Ha sido la serie más cara de la televisión reciente, por culpa en parte de que se construyeran unos enormes decorados en los estudios romanos de Cinecittá, y se las ingenió para que acontecimientos históricos y personajes de los que creíamos saberlo todo nos mostraran lados poco vistos y pudieran llegar a sorprendernos. Las series históricas no pueden verse igual después de ‘Roma’. Una escena: El asesinato de Julio César, visto una y mil veces en la televisión y el cine, recibe el mismo tratamiento realista e intenso que preside toda la serie. (Marina Such). En ¡Vaya Tele! | Las mejores series del siglo XXI Puestos 30-25 | 36-31 | 43-37 | 50-44
www.vayatele.com | 7 de diciembre de 2009
Se ha hecho esperar, pero por fin tenemos la primera promo de la sexta y última temporada de ‘Lost’, aunque posiblemente decepcionará a más de uno, porque en toda ella no he reconocido una sola imagen nueva, lo que después de todo no es sorprendente puesto que ya avisaron que no mostrarían nada nuevo ya que, según dijeron, desvelar cualquier imagen representaría un spoilers. Así pues, podríamos decir que la promo está libre de spoilers, pero como esto es ‘Lost’ y no una serie cualquiera, las teorías conspiranoicas están a la orden del día: (Posible SPOILER) hay quien está argumentando que la sexta temporada transcurriría en una línea temporal alternativa, algo de lo que ya se habló en la Comic Con del pasado verano. Esta teoría vendría avalada por cierta correlación encontrada entre los títulos de los episodios de la primera temporada y los de la sexta. Así que deberíamos suponer que estas imágenes pueden darnos alguna ‘pista’ sobre como se desarrollará la nueva temporada (Fin SPOILER). Algo que también puede ofrecernos alguna pista es la lista de actores invitados que vuelven esta temporada: Elizabeth Mitchell (Juliet), Ian Somerhalder (Boone), Rebecca Mader (Charlotte), Dominic Monaghan (Charlie), Henry Ian Cusick (Desmond), y Katey Sagal (Helen). En resumen, lo único que realmente confirma esta promo es que la temporada se estrenará el próximo 2 de febrero, algo que ya sabíamos. Toca seguir esperando. Vía | SeriesTV
www.vayatele.com | 27 de noviembre de 2009
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